一台晚会的背后,是人生无数次的翻篇-全球速递
在属于自己的人生赛道里找到那个最恰当的奋斗目标,找到对职业的认同和使命感,翻过每一座山丘,来到充满奇妙的新世界,这是网晚对所有“不被定义的人生”的告白。
作者|露露 编辑|孤鸽
(资料图片)王冰冰以一首《在草地上肆意奔跑》融化寒冬,曾黎穿着帅气的夹克衣“远走高飞”,董宇辉在《五秒钟》里讲述互联网的“魔力”……2023年小年夜,总台网络春晚(以下简称“网晚”)继往开来,以“一起开新,共造未来”为主题,展现年轻人精神风貌,共创青年生态。
晚会节目的表演者,多是近年来在网络上热度极高的文艺工作者以及其他各领域从业者,他们用自己的歌声、舞姿、创意,讲述平凡人的奋斗故事,呈现年轻世代的青春画像。
晚会在舞美打造上别具匠心,结合传统文化和新兴科技,构建出了一个如“宝盒”般,可以层层打开,具有艺术感、沉浸感、延伸感的舞台空间,让那些充满正能量的青春人生,在舞台上熠熠生辉。
平凡烟火中的生命力量
2004年,阿信在歌曲《倔强》里唱道,“当我和世界不一样,那就让我不一样,坚持对我来说,就是以刚克刚。”他借着这首歌,喊出年轻人寻找人生独特意义的勇气与坚持,以此来鼓励每个在梦想路上前行的人,绝不向困难屈服。
在2023网晚的舞台上,乡村教师顾亚和海嘎乐队,在舞台上表演了一首别样的《倔强》,来自大山深处的纯粹童声,充满原生态的生命力量,蕴藏着翻山越岭的决心与努力。
《倔强》
海嘎乐队是由贵州六盘水市海嘎小学的孩子们组成。2014年,顾亚成为海嘎小学的老师,看到山里孩子内向、羞涩、胆小,他想也许通过教育之外的兴趣培养能够改善,于是他带大家组建乐队,通过摇滚将自信和梦想种到孩子们心间,鼓励他们勇敢走向外面的世界。每届乐队成员毕业的时候,他们会把自己手中的乐器,传递给下一届的成员。
今年,顾亚带着新一批海嘎少年登上舞台。孩子们带着哥哥姐姐的乐器,也带着他们的梦想,抒发来自大山深处的心声。在顾亚看来,互联网改变了他们的生活,“音乐是兴趣和爱好,参加演出是拓展眼界。”海嘎乐队是海嘎小学学生之间的一种精神传承,也告诉人们,地域不会束缚人生的广度,追梦的力量会在倔强前行的孩子身上迸发出光芒。
而网晚举办的初衷,就是想捕捉那些平凡的奋斗者身上所蕴藏的奋进向上的精神力量。“我们是什么样子,我们的未来就是什么样子,我们的世界就是什么样子。”在不同的领域,那些坚持梦想、勇敢探索的人,他们的生活是纯粹又精彩的。
《潇洒走一回》节目开头,张颜齐和王勉拿起手机拍摄vlog,和不同领域的青年人互动。他们中有记录户外生活的普通夫妻,有在田间自创欢乐舞步的农民夫妇,也有怀抱导游梦、用双语介绍自己家乡的“拴Q哥”……
《潇洒走一回》
就如歌中的原创rap所唱,“看着生活琳琅满目,潮起潮落给我感悟”,近年来,越来越多的人通过互联网将自己热气腾腾的生活分享出来,带动更多人记录自我,感受不同的烟火人间。
在一片热气球组成的梦幻舞台中,今年“乘风破浪”、唤起无数人青春记忆的王心凌,用一首《彩虹的微笑》,表达了“笑对人生,拥抱彩虹”的态度,甜蜜的歌声传递着治愈的力量。
她用标志性的“比心”手势告别过去一年,迎接新的一年。在这里,“比心”是传递感恩、友善和爱意的动作,也是对去年一年美好瞬间的见证,比如外国友人对冬奥工作人员的比心、中国航天员返回地球在开舱瞬间的比心……王心凌希望在新的一年里,“让我们用微笑的态度去面对生活,面对身边的人,笑一笑,没什么大不了”。
《彩虹的微笑》
节目之外,我们已经看到了太多普通人身上迸发的力量,那些生动的烟火气和美好向上的愿景,共同构成了网晚的主题——用“年轻态”的精神内核,突破自我,跨越圈层,绘制一幅精彩万分的“开新图鉴”。
优秀传统文化里看见青年人态度
“国潮”是最近几年Z世代的关键词,其崛起背后体现了年轻人的文化自信和责任感。而作为备受年轻人关注的晚会,网晚显然洞悉大家的喜好,节目中处处彰显着中华优秀传统文化之美。
舞蹈是无声的语言,情感却直击人心。晚会上,肖顺尧、许佳琪等几位来自不同地域的家乡舞团“主理人”,融合传统民族舞蹈与现代舞,5组舞团争相斗艳,带来了一场“青春国潮版家乡图鉴”。舞美和音乐作战歌,一招一式之间都是恣意与洒脱,表达的既是他们对家乡的自豪和热爱,也是对家乡文化民俗的传承和创新。
在《出招》节目中,以卡牌形式串联了中国传统武术中的各种兵器,在两个可爱小童的一次次卡牌出招中,张含亮和丁煜圆两个“侠客”过招,戏中戏的设定,新颖有趣。
《出招》
张含亮是全国武术冠军,之前在2022年央视国庆晚会上,她和赵文卓的一段“空中踢刀”视频火爆出圈,被很多网友争相模仿。社交平台上,她分享自己的练武视频,吸引数百万粉丝关注。这一次登上网晚,她希望通过《出招》这种多元的形式吸引大家关注更多中国兵器,爱上中国武术。同时,在创作中,她强调“要对文化负责,保证严谨和专业”。
国风舞蹈节目《醉墨淋漓》结合AR技术,让王羲之和王献之的父子情穿越时空,书法的韵味在舞台上潺潺流动。两位舞者曾明和张翰,以《三希堂记意图》为起点,在绿、蓝、红三色舞台变幻中,展现“飘若浮云,矫若惊龙”的书法笔势。“绿色象征父亲对儿子循循善诱的教导,蓝色是儿子对未来的无限憧憬,红色在传递二人澎湃的内心。”曾明解释说。
去年,张翰主演的舞蹈《只此青绿》以画入情,惊艳众人。今年他继续从古代著名艺术家的故事中汲取灵感,以《醉墨淋漓》诠释文字之美,他坚信“文化自信非常重要,深挖传统文化,总有一段是你了解之后念念不忘想要继续了解的。”
《醉墨淋漓》
优秀传统文化总是具有跨越时空的魅力。当它以“年轻态”的形式出现在舞台上,通过表演者的创新演绎,贴近当下生活,能让我们更好地体会其内涵。就像曾明所说:“虽然古人离我们很远,但人和人的情感一定是相通的,对文化充分的感受让自己更加丰满。”
网晚节目的另一大特点是,在多元文化之间进行次元碰撞,将传统古风与青春元素相融合,以大家喜闻乐见的方式来呈现,实现圈层文化的共融与新生。
比如,尚雯婕、杨杨主演的节目《红妆》中,流行乐与新戏曲相互交融,既有国粹的悠长韵味,又有西洋乐器的相互搭配,酣畅淋漓的曲乐交杂中,表达年轻人“做自己”的自信态度。“‘守正创新’四个字对戏曲来说意义深刻,也是非常明确的一个方向,要在做好传统文化的基础上,随着时代去创新发展。”在杨杨看来,这就是艺术“何以开新”的答案。
而《新百鸟朝凤》节目更是风格多元,在铺陈中甚至翻了三番:国家非遗传承人方浩然以“口技”开篇,引出西方文化交响乐;随着丝竹管弦响起,东方民乐和西方交响团以“鸟”为主题,各种曲目相互对弈;最后在观众们追味了十多年的《甄嬛传》片尾曲《凤凰于飞》中,歌手黄龄翩然登场,将气氛拉至高潮。
《新百鸟朝凤》
从京剧、武术、书法、汉字再到民乐,网晚借由不同领域中备受网友喜欢的文化传承者的力量,以全新形式挖掘古典文化的韵味,使其焕发新的生命力。原来,文化始终是年轻的。
热爱是生命力的“摇滚美学”
“酷”成为越来越多人的生活态度,它与性别、年龄、职业无关。哪怕历尽千帆,依然对人生怀抱热爱,用“摇滚哲学”建立自我世界的秩序。今年的网晚舞台上,就见证了这些酷酷的花样人生。
两位平均年龄超过70岁的老人张双利和陈彼得,用一首《一路生花》诠释了他们的“摇滚精神”。身穿牛仔衣,站在立麦前,苍茫厚重的声音穿透岁月,诉说“我希望许过的愿望一路生花,护送那时的梦抵挡过风沙”的故事,让人不由自主地静心聆听。
70岁的张双利经历传奇,他从小就喜欢戏剧表演,17岁进入煤厂工作,一干就是9年。但他不认命,自己去铁路文工团等地方拜师学艺,最终在32岁进入影视行业,搏出了一番新天地。步入老年,他又摇身一变成为各大秀场上的“最潮老人”。生活之余,他喜欢打游戏、跳伞、开卡丁车,“要和年轻人交朋友,学习新的东西才能保持年轻心态。”
《一路生花》
80岁的中国台湾老人陈彼得,在上世纪七八十年代曾创作《一剪梅》《迟到》《阿里巴巴》等多首脍炙人口的歌曲,影响了华语流行乐坛。2018年,他以一个新人身份站上了《中国好声音2018》的舞台,在网上引起很多关注。如今他的音乐专注于传承中国优秀传统文化,融合多种音乐形式,让古诗词从书本走向五线谱,追寻历史和现代的结合。
不让年龄限制了生命的可能性,这是张双利、陈彼得关于生活这门学问的答卷。本次网晚舞台上,他们还合作弹唱了一首《我的祖国》,抒发“在这片古老的土地上,到处都有青春的力量”,祝愿所有人都能拥有一直奔跑的勇气,也在新的一年里“一路生花”。
敢于打破人生的常规才是真正的“摇滚精神”。AI魔术节目《五秒钟》里,董宇辉借科技回顾了中国在过去一年里的各种新发展,也讲述了自己人生重要的五秒钟。那是2022年6月8号的早上,平时寥寥数人的直播间突然涌入数千人,他们是来看董宇辉对天文地理诗文哲学的分享。
“其实是很多个五秒共同构成的一个早上,对我们转型过程和我的职业生涯十分重要,让我的个人生活也有了很大的转变。”这位年轻的老师,以知识话语开启了直播带货新风潮,在“短平快”的碎片化信息流里,给卷入其中的人注入了一味“清凉剂”。
《五秒钟》
节目中,董宇辉希望大家在新的起点找到“初心”、找到“开新”、找到“新出发”。在属于自己的人生赛道里找到那个最恰当的奋斗目标,找到对职业的认同和使命感,翻过每一座山丘,来到充满奇妙的新世界,这是网晚对所有“不被定义的人生”的告白。
通过一系列精彩纷呈的节目,2023年网晚给观众带来了“摇滚精神”,也带来了“人间清醒”,即用广阔的视野和有价值的表达,去看到生活的不同角度。“一起开新,共造未来”,而要想“开新”,最重要的其实是“用心”,专注、热情、勇敢,未来总会有惊喜。