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敢拍《消失的她》,朱一龙很有勇气 丨专访导演刘翔

敢拍《消失的她》,朱一龙很有勇气 丨专访导演刘翔

一部电影能提出一个议题,引发社会各界的讨论,这就是它的积极意义。至于现实层面,可能需要大家每个人的力量去参与,去推动和改变 。

作者 | 门 纪


(资料图片仅供参考)

编辑 | 晏 非

题图 |《消失的她》

一周前,电影《消失的她》上映,瞬间霸占了整个热搜。

影片的故事背景是一次结婚周年旅行。妻子李木子在旅行中离奇消失,朱一龙饰演的何非苦寻无果,一个陌生的“妻子”却突然出现,各种疑点接踵而至,进而牵扯出夫妻二人不可告人的秘密,以及一桩罗生门式的惊天大案。

复杂的叙事与不断反转的剧情,牢牢抓住了每一个剧本杀迷的心,有人直呼此片“悬疑反转猜不透,悬疑之外后劲十足”。

与此同时,片中人物的心理动机与价值观,也巧妙地与当下社会热议话题相吻合,于是《消失的她》又成了“最佳的反赌反恋爱脑电影”。

(图/《消失的她》)

上映12天,便斩获了24亿元票房,此片可以说是再一次印证了陈思诚“异国风情+悬疑+犯罪”创作公式的成功。

和票房一样沸腾的是观众的情绪。或通过不停地找剧情bug,或通过补充自己新发现的细节彩蛋,或通过观察放映结束后影院中每一对情侣的反应……观众的参与,也填补上了沉浸式观看此片的最后一步。

但这届观众的猜疑心不仅上来了,还往离谱的方向走了。有细心的观众发现,主创名单中的刘翔导演,没有微博,没有出现在任何一场路演中,似乎也“消失”了。有人甚至怀疑,“刘翔”是陈思诚的化名。

新周刊记者联系上这位“并没有消失,但就是有点社恐”的刘翔导演,并请他回答了一系列关于《消失的她》的、观众最好奇的问题。

(以下内容可能涉及剧透)

(图/受访者提供)

新周刊 :什么样的机会促成你来导演《消失的她》?为什么现在电影讨论度极高,你个人却一直保持低调?

刘翔 : 拍《消失的她》之前,我上一部电影是《不速来客》,陈思诚导演看了之后挺喜欢的。我们有时候会一起聊些项目和想法,不久后他就把《消失的她》剧本给我,问我有没有兴趣。我看了之后,觉得这是一个特别完整、结构巧妙、商业元素也很足的一个故事,就答应了。

不是每个青年导演都有机会接触到这么庞大且优秀的技术团队,很感谢陈思诚监制愿意选择我作为导演之一,我把它当作一个很好的学习、吸取经验的机会。

而且,陈思诚导演作为监制,在与青年导演合作方面经验很丰富,在我不自信的时候,他也给了很多鼓励。

这段时间,我在国外准备后面的项目,所以没能参与《消失的她》的电影宣传工作。没能起到什么助力,实在十分抱歉。

另一方面,我自己一直很难适应在很多人面前说话交流,会特别特别紧张。我知道电影上映期间宣传是一件很辛苦的事情,监制、演员们,包括所有的工作人员都在高强度地工作,能有现在这样出色的成绩,离不开大家的辛苦奔波。

(图/受访者提供)

新周刊 : 拍摄《消失的她》最大的难度在哪?你是怎么克服的?

刘翔 : 对我而言,首先是制作级别大了很多。《不速来客》是一部小成本电影,《消失的她》则算得上是顶级的制作规模,剧组也大了很多,面对的情况更复杂,需要比较强的应对能力。没有什么办法,只能一边学习经验,一边工作。

其次,《消失的她》也是一部商业属性很强的电影,节奏很快,使用的元素也很多。像赛车、枪战追逐,包括水下拍摄,都是我之前没有接触过的,有压力但也很有趣。

新周刊 : 这部电影的节奏是很紧凑的,在这方面下了哪些功夫?

刘翔 : 首先是剧本层面,已经提供了足够的情节密度,信息量很多,情感也十分充沛。拍摄的话,主要就是通过镜头语言调度去强化戏剧冲突,尽可能吸引住观众的注意力,让观众全情投入到故事和人物情感之中。

新周刊 : 怎么评价朱一龙对何非这个角色的演绎?

刘翔 : 朱一龙是特别特别认真的演员,这是我跟他合作时的第一印象。在拍摄过程中能很明显感觉到,他在开拍之前,应该就已经花了很多时间去研究何非这个角色,做了大量的工作。

另一方面,我觉得他也很有勇气,愿意主动去挑战何非这样一个极端的角色。作为已经很有声望的演员,愿意打破自己此前留给观众的形象,并不是一个很容易做的决定。

很多时候,行凶者甚至直到最终面对法律惩罚时,都会试图给自己找一个合理性的解释。而朱一龙准确地找到了何非内心深处的那个支点——他编织的谎言不只是说给其他人,其实也是说给自己的。这样一来,再回看影片,何非的狡猾、狼狈甚至歇斯底里,便有了一丝可悲的味道。

很多时候,我也会想,即使电影里的故事没有发生,朱一龙塑造的何非,其实也一直都被自己关在那个“笼子”里。

(图/《消失的她》)

新周刊 : 同样作为导演,你会怎么评价陈麦在里面导的这场戏?

刘翔 : 电影里,唯一的观众“何非”从开始的怀疑,到一步一步走入戏中,最后被逼得亲口讲出真相,那当然说明陈麦是非常成功的!现实世界里,估计能做到这个效果的导演,都会成为传说级的人物。

剧中,陈麦拥有律师、闺蜜、导演、复仇者等不同的身份。当角色拥有多重身份的时候,表演者有可能会被其所干扰,甚至影响到观众的观感。

倪妮在处理陈麦这个角色时,选择了一个看似很简单但是非常有效的方式——把她们当作不同的角色处理。

作为律师的时候,她就是去演一名想帮助自己客户的职业律师;在演闺蜜的时候,就是真的只是李木子的朋友;在复仇的时候,则目的明确、意志坚定。

这是很聪明的选择,简单明确。当然,这也是倪妮表演才华的体现。

(图/《消失的她》)

新周刊 : 《消失的她》中有不少精彩的悬念和充满隐喻的细节,你们是怎么设计出来的?

刘翔 : 很多悬念和细节,是监制给我们的剧本中就已经存在的。例如通过不时出现的危险动物,来隐喻主要角色一直在“捕猎者”和“猎物”两种身份间的不停转换,等等,这些都是剧本一开始就有的设定。

在拍摄时,剧组更着重在技术层面去延展故事的世界观。通过镜头语言,控制节奏去引导观众,加强悬念感。

从大环境来讲,孤独和无助是这个片子里暗藏的情绪,所以故事必须发生在一个语言不通、充满危险气息的东南亚岛国。在那里,主角才是无依无靠的。

在这样一个前提下,我们努力去塑造电影的氛围感。包括提取东南亚最有代表性的元素,用雨林营造视野的遮挡和潮湿的空气质感,使用冲击感更强、饱和度更高的色彩,等等,营造出一个“恐怖谷”。(恐怖谷理论,就是指某个事物无限接近于我们印象中的真实,但又达到能带有适当的差异,这个事物就自然而然会让你产生恐惧或紧张的心理。)

(图/《消失的她》)

另外,朱一龙、倪妮等几位主演的精彩呈现也为影片提供了强力的支撑。赋予角色足够的细节,才能令观众顺畅代入角色并共情。

我觉得其实许多细节、隐喻和彩蛋,可能都是创作者追求“真实”的过程中,所产生的“副产品”。

编剧在创作时,反复打磨的是故事逻辑和情感逻辑;美术在设计场景时,会考虑到街道不同的功能性;演员将自己彻底融入角色,才能做出切实符合生活体验的行为。投射到影院屏幕中,就会发现电影中的细节互相生长出关系,相互呼应。

拍摄电影是从无到有去创造一个世界的过程,观众愿意投入进这个故事,并且去挖掘电影中的彩蛋,对于电影工作者来说是极大的肯定。

(图/《消失的她》)

新周刊 : 第一次跟陈思诚监制合作,感觉如何?

刘翔 : 首先,我觉得他是一个很善于表达的人,能够非常清晰地说出自己的想法,以及做出判断的理由。拍电影其实是从无到有的过程,把纸面的文字变成真实的影像,是从抽象到具体的过程。善于表达、决断,是导演优秀能力的体现。

其次,他很有经验。比如在演员的选择上,他敢于为演员设计和本人有很大反差的角色。让朱一龙去演一个反面人物,这是一个很大的决定。

最后,他很有耐心,或者说有一颗“大心脏”。通常拍摄期间,剧组压力是很大的。“分分钟经费都在燃烧”不是一句玩笑话,但是他能做到一直都保持冷静。当然有不满意的地方,他会直截了当地讲出来,但我没有见过他真的发脾气。

新周刊 : 作为导演,你希望通过这部电影向观众传达什么?

刘翔 : 这部电影不是我个人的作品,是监制带着我们两个青年导演一起合作完成的,我只能说,我个人还是希望能够通过这部电影,让大家关注到一些存在的社会现象吧。

有的时候,包括我们自己,也会去电影中找答案,但是电影给不出答案。一部电影能提出一个议题,引发社会各界的讨论,这就是它的积极意义。

至于现实层面,可能需要大家每个人的力量去参与,去推动和改变。

(图/《消失的她》)

新周刊 : 你会给《消失的她》打多少分?两部悬疑电影之后,你还希望拍什么样的电影?

刘翔 :一部电影上映后,观众才是最终的考官,没有其他标准。作为《消失的她》是整个团队中的一员,我只能给自己打分,算是及格吧。

我应该不算是一个悬疑片的影迷,连续拍摄两部悬疑电影,其实是有点巧合。

拍电影的话,我自己是比较喜欢讲故事的这个过程。作为经验不甚丰富的青年导演,能参与到《消失的她》的拍摄,并且得到观众的关注,已经十分感激。

至于后面的工作,我希望尝试不同的类型,应该会是一部科幻电影。

校对:黄思韵,运营:小野,排版:钟颖琳

读完点个【在看】????