全球头条:另类戏剧形式演绎另类爱情
本文转自:北京晚报
“都市情感三部曲”之音乐戏剧《乱我心者》首演
另类戏剧形式演绎另类爱情
(资料图片仅供参考)昨晚,易立明导演根据以色列国宝级剧作家汉诺赫·列文经典剧作改编的“都市情感三部曲”第一部——音乐戏剧《乱我心者》,在大华城市表演艺术中心首演。演出前还特意安排了“悦我心者”爱情主题音乐会和“醉我心者”演后音乐派对,首次亮相的大华室内乐团,献上美妙的音乐,与大家共度浪漫之夜。
当晚6点半,走进大华城市表演艺术中心的观众,先被一层剧场前厅的美妙乐曲所吸引,由钢琴、小提琴和人声共同演绎的《Moon river》《The rain》《Love me tender》《loving you》《夜来香》等经典老歌,让人陶醉在美好浪漫的气氛当中。
40分钟的音乐会结束后,观众们走进歌剧院。晚7点30分,音乐戏剧《乱我心者》正式拉开帷幕。这部风格独特的作品,以舞台上的乐队现场演奏开场,一上来就体现出音乐元素在剧中的重要性。台上没有太多舞美和道具,主要以多变的灯光和音乐展现剧中人物看似荒诞不经,实则耐人寻味的爱情故事。男主人公拉姆卡执着地爱着女歌手啦啦,甚至无视啦啦不停更换男友,还误以为好朋友和啦啦有私情而心生嫉妒。但当啦啦最终抱住他的那一刻,他又直接把啦啦推开,因为他并不需要真正拥有啦啦这个人,他更在乎的是自己对爱情的感觉。他对啦啦的情感,正应了那句话:“我爱你,与你无关。”为了让中国观众更好地理解,演出还进行了一定的本土化改造,台词出现了“蓝色港湾”“亮马河”“好运街”等北京地名,引得观众席不时爆发出笑声。
作为一部音乐戏剧,剧中每个人物的不同情感,每段情节的变化发展,都会有相应的音乐响起,来对应、烘托剧情和塑造人物。几位演员一个个能演会唱,在现场乐队的伴奏下,献上一段段根据剧本台词改编、表达内心世界或爱情观念的原创歌曲,给观众带来艺术的享受和内心的思考。乐手们也一个个多才多艺,不仅能演奏多种乐器,还同时扮演其他角色,跳进跳出,为作品增添更多灵动和幽默。
演出结束后,观众们又移步至一层咖啡厅,继续参加“醉我心者”演后音乐派对,一边享受美食美酒,一边欣赏音乐,同时还可以和剧组主创与演员面对面畅谈,或和其他观众朋友交流分享看戏感受。现场气氛轻松热烈,一直持续到深夜,大家才在满足感中尽兴而归。
■现场快访
导演易立明(大华城市表演艺术中心艺术总监、院长)
爱情不是简单的男欢女爱
记者:音乐会+舞台演出+沙龙派对,您怎么想出了这样的形式?
易立明:我早就想这样做了!每部作品首演之后,都安排这样的沙龙派对,让观众们和主创、演员一起畅饮聊天,平等地探讨艺术。这个想法之前因为疫情原因而受到了影响,现在终于可以实现了!戏剧最重要的是人与人之间面对面的情感交流,希望我们的艺术中心能够搭建让大家更好沟通的平台。这样的城市艺术空间才真正有活力和生命力。
记者:继“医学三部曲”之后,您又推出了主打爱情的“都市情感三部曲”,这是基于一种什么样的考虑呢?
易立明:不久前,有朋友问我在排什么戏?我说,我在排一个对人来说最重要的戏。对方问我,那是什么样的戏?我让朋友猜。他说,生存还是毁灭?有什么比这个问题更重要?我说,难道你不觉得爱情是人生命中最重要的东西吗?我相信爱情是永恒存在的,因为那是人类最基本最重要的情感。但我说的爱情,不是简单的男欢女爱,而是形而上的,是人生观、价值观。所以尽管这是一部爱情喜剧,但我不认为戏剧只是给人讲故事,而是可以对我们的情感世界进行更深入的探索。
记者:您为什么选中了汉诺赫·列文的作品作为“爱情三部曲”的首部作品推出呢?而且为什么会选择音乐戏剧这种形式?
易立明:汉诺赫·列文是以色列当代最伟大的剧作家,他的每一部作品都有着对生命的思考,犀利、机智,富有诗意,耐人寻味。我第一次看到《乱我心者》这个剧本就被吸引住了,因为它充满了生命的激情,剧中人物情感充沛,虽然是喜剧形式,但是写得深刻丰满。当时我就觉得要用音乐戏剧的方式来展现,因为很多台词都很诗意,如果直接用中文对白演绎,会让观众觉得有些不自然,所以选择了让演员用演唱的方式来表现。而且我不想用现实主义方式去排这个戏,所以用音乐来打破时空的限制。
记者:您怎么理解剧中拉姆卡这个人物呢?
易立明:我理解的拉姆卡是一个对自己生活怀有美好想象的人,他的行为和思想既真实又深刻。你可以从他身上看到中国的阿Q,美国的阿甘,西班牙的堂·吉诃德,古希腊的西西弗斯,甚至《等待戈多》中的艾斯特拉贡和弗拉基米尔。拉姆卡真正害怕的并不是失去爱情,而是害怕失去对爱情的期待。他是一个一如既往,对爱情不懈追求的人。但他又不是一个行动主义者,当幸福来到他面前的时候,他并不敢去接受,所以他又是一个非常软弱的人。正是这样近乎荒诞的真实让我很感动,有了创作的冲动。也希望这样一个独特的人物能给大家带来感悟和思考。
本报记者 王润 李晏 摄