蔡依林:《看我72变》

很多人也许都会问我：阿豪，你讲了半天也和你本文要聊的没关系啊？不要着急，大家听我继续往下讲：

2002年1月21日，蔡依林方面与大声音乐分别请求提付仲裁，并预计在同年6月左右解决合约纠纷。同时，蔡柱陈表示已向台北地方法院申请假处分，法院也核准并发出执行命令，因此大声音乐于仲裁判决之前不得阻碍蔡依林委请第三方录制发行有声出版品、拍摄广告与出演戏剧。同月22日，媒体表示蔡依林将筹备专辑《看我72变》，并推测蔡依林将签约唱片公司新力音乐。

同年4月2日，环球音乐为蔡依林发行混音专辑《电音舞道馆》。同年6月4日，仲裁协会判决蔡依林与大声音乐签订7年合约仅履行2年并提前终止需赔偿大声音乐206万余元。同月5日，媒体表示蔡依林专辑《看我72变》预计于同年9月发行，并推测签约经纪人葛福鸿公司年代整合行销。同年7月初，蔡依林开始拍摄其与艺人罗志祥主演的华视电视剧《Hi 上班女郎》。同月23日，蔡依林签约新力音乐，并表示歌手周杰伦将为其专辑《看我72变》创作两首歌曲。同年8月2日，蔡依林发行写真书《假面公主·骑士精神》，这本书附赠由其与歌手周杰伦共同创作与演唱的歌曲《骑士精神》。同年9月16日，蔡依林表示已为专辑《看我72变》收录五首歌曲，并表示将进行专辑歌曲的录制。

2003年2月12日，新力音乐总经理崔震东为新专辑举办新歌试听会，并邀请包括薛忠铭、马毓芬与袁惟仁在内的音乐人决定这张专辑的打歌顺序。同日，媒体表示专辑《看我72变》一改过往从上百首Demo中选曲的传统收歌方式，而是直接邀请音乐人针对蔡依林的声音特质设计创作。同月13日，蔡依林表示专辑《看我72变》将于同年3月7日发行，并表示专辑中的歌曲《马甲上的绳索》由其个人创作，而歌手周杰伦则为其创作《说爱你》与《布拉格广场》两首歌曲。

《看我72变》是蔡依林的第5张录音室专辑，由王治平、李偲菘、薛忠铭、周杰伦、黄怡制作，并与包括陈浩然、李伟菘、张佳添、方文山与李焯雄在内的音乐人合作。这张专辑将流行与迪斯科、放克、民谣、嘻哈与英伦摇滚等音乐风格融合，并根据蔡依林的音质、唱腔、定位与潜能量身打造。此外，这张专辑与传统挑选Demo带的收歌方式不同，直接邀请作曲者针对她的声音特质而设计写歌，于是在选曲时便耗费了数个月的时间，选出多元化又适合蔡依林的音乐风格。

这张专辑名为“看我72变”，关于这张专辑名称的意义，蔡依林表示：“在休息一年之后，希望大家看到我在表演上的改变，不同的歌会使用一些特别的唱腔、而舞蹈动作更加利落、变化更多、所选择的服装更加多元、色彩更加富于变化。其实在多方面都发生了很大的变化。希望大家从各个角度看，都能够看出我很明显的改变。”这张专辑封面与写真以“冬眠进化论”为构想，以“冬眠”、“苏醒”与“破冰”三个阶段的概念表现蔡依林在这两年内的成长变化。这张专辑封面由蔡依林身穿削肩白色洋装与高马靴站在水池中拍摄，这套服装由造型师陈孙华于日本采购，并由中国大陆设计师王清华量身打造，表现从稚气小女生转变为成熟小女人的感觉，封面背景为电脑合成的蓝天白云、水滴与冰河。

第三主打歌《说爱你》，天天（梁鸿斌）作词，周杰伦作曲，吕绍淳编曲，王治平制作，罗希吉他演奏，马毓芬和声，吴聪贤Rap演唱，Gwyneth Paltrow、Mike Myers、Christina Arberg、Candice Bergen、Mark Alan Ruffalo主演的电影《美国空姐（又名《空中拜金女》）》中文主题曲，也是蔡依林、罗志祥、赖雅妍、林韦君、文汶、刘亮佐、单承矩主演的电视剧《Hi，上班女郎》主题曲。

这首歌侧重电吉他的编曲表现酷味浓厚的英伦摇滚音乐风格，蔡依林甜而不腻的唱腔搭配巧妙幽默的说唱和声，犹如上演一部快乐的爱情喜剧这首歌充满欢快愉悦的气氛，歌曲节奏一起很快便能感觉出浓郁的杰式情歌风格。“直到确定手的温度来自你心里，这一刻我终于勇敢说爱你”，歌词写出了表达爱意那朦胧羞涩的感觉。专辑《看我72变》是蔡依林走上天后之路的里程碑，这张专辑里的作品，在18年后的今天听来仍然毫无逊色之感，此即为经典二字最精湛的实意描述。

而作为第3主打歌的《说爱你》，不但是由当年同样风生水起的小天王周杰伦为其量身作曲，还找来金曲奖级编曲人吕绍淳实力担当，制作人则是王若琳的父亲、打造过无数华语乐坛经典作品的神级人物王治平。不过当年我们的焦点自然都在蔡依林身上，除了周杰伦作曲的热门话题之外，并没有考虑太多幕后班底的问题。而在今天看来，很多在当年就已功成名就的制作人，此刻又都获得了新的成绩——而令人欣慰的是，蔡依林也更是如此。这首歌的MV由导演邝盛执导，并由艺人小香（赵延庆）出演。在MV里，小香（赵延庆）穿着白T恤，镜头慢慢拉近，显得十分阳光帅气。蔡依林与小香（赵延庆）在篮球场上，与一帮穿黑衣服的男生对抗，两人配合的十分默契。随着音乐的节奏，蔡依林跳着轻快的现代舞，表现的十分青涩。

第一主打歌《看我72变》，陈镇川作词，陈浩然作曲，王治平编曲、制作、Rap演唱，罗希吉他演奏，马毓芬和声，《神之领域首部曲恶魔岛》线上游戏2003年广告主题曲。陈镇川是填词人、音乐制作人、舞台导演（演唱会与颁奖典礼）、经纪人，因担任张惠妹、林忆莲、艾怡良、谢盈萱、张清芳的经纪人，又多次成为张惠妹、蔡依林、S.H.E、杨丞琳与江蕙等的演唱会制作人，故被称为“天后制作人”。

陈镇川第一份工作进入飞碟唱片担任唱片宣传，在当兵退伍后，成为中视综艺节目《欢乐一百点》编剧，为张菲编写短剧剧本，后为王伟忠工作，成为《连环泡》的编剧。在进入葛福鸿的福隆制作公司后，成为艺人经纪人，也担任节目企画，曾在香港工作两年，任TVBS-G节目部经理期间，九次负责主办金曲奖，曾任东风卫视台副总经理，目前为源活国际娱乐公司的创办人与天地合娱乐现任总经理。陈浩然从事香港流行歌曲作曲、编曲、唱片监制及演唱会音乐总监，唱片公司A&R顾问。

大学三年级时陈浩然加入了钟镇涛的Wave Music Works，主要负责琴师和编曲工作，并开始不同媒体的音乐创作。2000年加入华纳音乐版权有限公司，成为其合约作曲人。2001年更与李隆基开办自己的录音室novasonic并开始了和不同歌手的合作。《看我72变》融合包括迪斯可与嘻哈在内的音乐风格，也使用电脑模拟三弦的音色，歌曲前奏神秘且俏皮，歌曲整体充满跳跃性。

这是一首具有独特态度的歌曲，为了追求漂亮而不顾一切，歌词引用许多日常俗语，像丑小鸭，人不爱美天诛地灭，女大要十八变，麻雀也能飞上青天，将女孩要追求漂亮的坚决淋漓尽致的表现了出来，其中涉及的整容内容也曾一度引发热议。这首歌让蔡依林的音乐事业迈上了全新的台阶，也是其人生重要的转折点。从这张专辑开始，她在一个层面代表了华语音乐的流行方向，并且随着时间推移，这种倾向也越来越显著，直至18年后的今天。

而关于专辑《看我72变》这首同名主打歌，所有熟悉华语音乐的人都已经再熟悉不过，需要提到的只有一点——那就是王治平对这首歌的厚爱。王治平不但包揽了这首歌的制作、编曲，还勇敢担当了这首歌的Rap部分——没错，就是“我的缺点变成优点”那四句。这样的全方位掌控，亲编、亲监还要上阵嘻哈，与他平时可爱的严肃萌态略有出入，可看出他对这首歌的深沉溺爱。这首歌MV由邝盛执导，MV注重电脑合成效果的细节感与真实感，导演邝盛也使用电脑技术后期制作将舞者替换成游戏人物角色；蔡依林为MV邀请舞蹈老师蓝波编舞，舞蹈中复杂与繁琐的手势动作表现魔术的感觉。MV以舞蹈为主，其中蔡依林多次变换服装，以表现72变的音乐主题。

第二主打歌《假面的告白》，李焯雄作词，李伟菘作曲，Terence Teo（张瑞成）编曲，李偲菘制作，潘清华、杨君亮、林淑华助理制作，许华强吉他演奏，孔朝晖、顾文丽小提琴演奏，IBS假面牛仔裤2003年广告主题曲。李焯雄是作词人，曾以歌曲《爱》获得第14届金曲奖“最佳作词人奖”，及以歌曲《不散，不见》获得第26届金曲奖“最佳作词人奖”（注意，李焯雄与李雄是两个不同的作词人）。

李伟菘是著名的华语流行音乐作曲家与音乐制作人，1984年仅18岁的李伟菘与弟弟李偲菘，以学生身份参加新加坡第一部电视连续剧《雾锁南洋》的音乐制作。1985年参加新加坡电视台的歌曲比赛“斗歌竞艺”，得到冠军后，与弟弟李偲菘组成双人团体，开始歌手的职业生涯。之后因不适应歌手的宣传的过程，转入幕后音乐创作，帮给许多歌手写歌。《假面的告白》由前奏的小提琴声到中间渐进澎湃的弦乐四重奏与古典钢琴声，带领听者情绪随音乐起伏，蔡依林的悲苦唱腔也将歌词表现的受伤心情演绎得细腻动人，被媒体评价为蔡依林“出道来最真情真性的声音演出”。

这首歌的幕后阵型，看上去很像孙燕姿式的班底——李偲菘制作、李伟菘作曲，编曲Terence Teo（张瑞成）、作词李焯雄，但因为“假面的告白”这样充满意境的名字，以及专辑前两首歌过于巨大的感染力，这首本来很传统的抒情歌也仿佛披上了一层充满戏剧性的主题外衣，变得不那么“情歌”了。

此外，编曲中戏份很重的小提琴和情绪浓重的钢琴演奏，也为这首歌增添了很多悲剧电影式的画面感。我想它最终已不是一首单纯的情歌，听起来更像是慢板的《布拉格广场》，是在冰天雪地中演绎的悲情童话。歌曲MV由导演林锦和执导，并于韩国电视剧《冬季恋歌》取景地韩国江原道龙平滑雪渡假村拍摄，并把韩剧《冬季恋歌》最著名的江原道雪景做为MTV主要场景，选在韩国最冷的一月天拍摄。蔡依林在拍MV时唱到激动处忍不住以泪洗面。

在零下20度的超低温中拍摄MV，身穿轻薄春装的蔡依林强忍酷寒、咬紧牙根，赤手空拳挖出雪中的牛仔裤，其中独自回忆流泪一幕，原本对哭戏不擅长、甚至需要借助人工泪液的她，竟在现场激动得留下泪来，哭到不能自己，让现场工作人员看了心疼。为表现MV凄美的感觉，躺在零下20度的冰冷雪地上的蔡依林冻到差点失温昏倒，身上虽然已经带了十几个暖暖包但是穿着薄纱在飘大雪的江原道拍戏还是冷到不行，敬业的她冻到皮肤干烈过敏甚至还不知道，结果看病吃药了一个多星期才慢慢痊愈。

《奴隶船》，陈镇川作词，薛忠铭作曲、制作，陈建骐编曲，倪方来吉他演奏。这首歌给人一种John Lennon式的暗示，提琴的慢伴奏像大海一样宽广，而连续不断的十六分音符的钢琴伴奏则像海浪一样不断的打在“前往不确定的方向”的奴隶船上。蔡依林空灵而绝望的声音完美的表达了“登上你掌舵的奴隶船，你转眼变了模样”后的失望和无助，然而歌词的最后一句还是无奈的“I'm your slave, always.（我永远是你的奴隶）” 这不仅有一种放空的感觉，更有极强的代入感。

第四主打歌《布拉格广场》，蔡依林和周杰伦演唱，方文山作词，周杰伦作曲、制作，钟兴民编曲，周杰伦、余晋Rap演唱，周杰伦、余晋、蔡依林和声，蔡依林、罗志祥、赖雅妍、林韦君、文汶、刘亮佐、单承矩主演的电视剧《Hi，上班女郎》插曲。布拉格是捷克首都，是欧洲最美丽的城市之一，其最著名的广场是老城广场，老城广场的中心是捷克思想家、哲学家Jan Hus雕像。

广场最具特色的古建筑是自鸣钟，布拉格这个名称来自德语，当地称它为布拉哈，意为“门槛”，其原因是伏尔塔瓦河在这里流经一个暗礁，水流湍急，酷似越过一个门槛。方文山是歌曲填词人、作家、导演、编剧、唱片公司合伙人和出版经营者，早年曾在桃园当防盗系统安装员，但由于对音乐创作的喜爱，自制一本歌词大全并向唱片公司自荐，最终获得主持人吴宗宪赏识，签约成为“阿尔发唱片”的作词人、“宪宪家族”成员。

由于早期和周杰伦一同合作并建立深厚交情，方文山俨然成为了周杰伦专用作词人，并与周杰伦共同制作出许多受到听众欢迎的作品，方文山更与周杰伦一同成立杰威尔音乐，由此观之，周杰伦的成功和方文山有分不开的关系。周杰伦曾如此描述自己的曲和方文山的词：“我的曲如果没有方文山的词，不会中（“中”，受大众欢迎之意）；方文山的词如果没有我的曲，也不会中。”《布拉格广场》已经陪伴我们18年的先锋流行，站在今天的视角来分析确有些不同味道——我们了解到，蔡依林在这首歌中的担当其实是“唱hook（原意“钩子”，歌曲中指的是一首歌曲中最能钩人的部分）”，周杰伦大段的说唱嘻哈则作为主线，穿插进不断闪回的异域风格采样，两人之间的交融与对弈，是通过这种羁绊而完美达成的。

而这首歌最精彩的部分，依然是最后一段三条音轨齐头并进的唱段，两两之间又以节奏和留白紧密相连，那时的钟兴民也真的很爱这样的编曲。MV由导演邝盛执导，并由演员余晋出演。MV充满异国幻想风格，蔡依林化身中世纪音乐家，场景、道具与服装也打造中世纪欧洲风格，临时演员则超过50位。歌词“那画面太美我不敢看”成为2014年十大网络流行语之一，这句话被网友引申为对奇葩事物的形容。

第五主打歌《做一天的你》，李焯雄作词，薛忠铭作曲、制作，王豫民编曲，倪方来吉他演奏，马毓芬和声。歌曲是音乐人薛忠铭为蔡依林量身打造的一首抒情谣曲，这首歌温柔的钢琴旋律搭配蔡依林忧郁的唱腔，表现女生为爱情受苦的失落与渴望获得真爱的心情。蔡依林在这首歌有别于过去的唱法，通过调整声音位置呈现更加温柔的声音表现。这首歌才是专辑《看我72变》中的首位慢歌主打，它没有《假面的告白》之童话瑰丽色彩，而是一首认认真真地为爱伤神的抒情作品。而“做一天的你”又是一种很巧妙的思维，是借“让我疲倦的心，能和你合并，就算是最虚荣的梦境”表达深切的爱之渴望，反复穿梭于爱情两者之间的视角，试图进入对方的心灵深切了解。歌词没有平凡的欢愉或痛苦，而是纠结于患得患失的公平理论中，尝试摆脱爱的浮躁与莫名的不安。

《Prove It》，易家扬作词，George Samuelson、Michael Lundh、Quint Starkie、Allan Rich作曲，Kenn C（蔡体林）编曲，黄怡制作，毕国勇助理制作，马毓芬和声。易家扬是作词家，曾入围金曲奖最佳作词人奖。为华语流行音乐圈成功打造孙燕姿、林俊杰、李玟、赵传和黄义达等歌手，现为华纳音乐版权词曲专属作者。易家扬从学生时期开始创作，会随身携带笔记本纪录写作灵感。易家扬早期加入滚石唱片时以企划出身，起初以撰写文案获得公司关注，而后担任唱片公司的A&R、BMG博德曼唱片公司市场部总监等职位。

与此同时，易家扬开始了作词家的生涯。早期写歌时一个月写一首，后来一个月写十几首，渐渐累积许多作品。这首歌是一首强劲有力的重节奏嘻哈舞曲，蔡依林使用个性且浑厚的唱法表现俐落且洒脱的动感氛围，也表现新世纪女生追求简单快乐的干脆恋爱态度。这首歌是专辑中标配的重拍舞曲，音乐重点在易家扬的改编词以及Kenn C（蔡体林）的编曲。这首歌还突出展示了蔡依林在舞曲风格中的演唱能力——与出道前期几张专辑比起来，她声音的表现力、感染力、与电音节奏和摇滚氛围之间的化学反应都有了大迈步的提高。需要额外提到的一点是人称“和音天使”的马毓芬在这首歌中的表现，在蔡依林的声音背后所形成最强有力的辅助，让人声部分的听感得到了深厚的加强。

《爆米花的味道》，方文山作词，云超作曲，王治平编曲、制作，罗希吉他演奏，马毓芬和声。这首歌是王治平在专辑《看我72变》中的另一首心水作品，从编曲到制作全权掌控，将蔡依林声音中的耀眼亮点展示在每一个细节中，也让人尽情体会他老练又极富年轻创意的音乐才华。方文山的作词是这首歌的另一个亮点——摒弃了连篇累牍的史诗书写，这首歌将电影院中小情侣的一场诙谐默剧刻画得身临其境，告诫自己要懂得追求，幸福感无限洋溢。像“玉米变成爆米花前要高温闷骚，像我看到你脸红前会加速心跳”这样的金句，真是可遇而不可求。

第六主打歌《马甲上的绳索》，蔡依林作词，张佳添作曲，陈建骐编曲，薛忠铭制作，倪方来吉他演奏，马毓芬和声。张佳添是香港作曲家、音乐制作人、前乐队Black Box成员兼主音，在1995年获叱乐坛新力军组合银奖，及1996年获叱乐坛组合铜奖。同时从事作曲活动，作品包括古巨基的《第二最爱》《罗马假期》《天才与白痴》、Boyz and Twins的《死性不改》、陈奕迅的《随意门》《第一类接触》、容祖儿的《Show up》、薛凯琪的《XBF》、郭富城的《十指紧扣》《风之子》、蔡健雅的《可以爱你真好》、蔡依林的《马甲上的绳索》、梁靖茹的《Tiffany》、莫文蔚的《Let's Fall In Love》、许志安的《罗马》、陈冠希的《冒险乐园》、王菲的《小题大做》、张学友的《Love》等等达五百首。

张佳添后期创办“宇宙大爆炸音乐有限公司”，培育了一众新进作曲家，产生了名曲包括《爱与诚》《爱得太迟》等，粗略估计，张佳添制作过的唱片总销量超过三百万张。学员分别曹雪芬、BC、杨镇邦、郑汝森、韦懋腾、曾家玮、魏展斌等等众多学员。《马甲上的绳索》是蔡依林继歌曲《骑士精神》之后的二度填词创作作品，蔡依林表示这首歌灵感来源于其于写真书《假面公主·骑士精神》签名会面对歌迷即使心里千头万绪却仍须强颜欢笑的心理，当时蔡依林与经纪公司大声音乐的合约纠纷尚未解决，面对前所未有的事业困境与来自未来的挑战，蔡依林认为明星的光环犹如女生身穿的马甲无形中施加束缚与压力，也表现其于合约纠纷期间极度渴望自由的心情。

这首歌由唱片公司新力音乐向数十位音乐人征集乐曲，蔡依林也最终决定选择音乐人张佳添的乐曲。这首歌是一首三拍圆舞曲，通过融合钢琴、弦乐与MIDI后制，整首歌曲和弦变化十分丰富。这首歌就像是《奴隶船》这首歌的第二章节——依然是陈建骐不走寻常路的创意编曲，歌曲就像进入了一部史诗电影般，拥有恢弘的视觉想象力与连绵不绝的情绪延伸，精妙的细节与全面的震撼交错释放，没有留白的感染力始终输出不停。虽然不是首波主打，但这首歌却是蔡依林本人填词，也写出“复见二十岁的礼物盒，伪装快乐的蝴蝶结，静静预告你隔夜后的紫蓝色眼泪，天真的微笑就要幻灭”这样具有现实隐喻的句子，令人刮目相看。

《好东西》，李焯雄作词，George Samuelson、Michael Lundh、Quint Starkie、Rebecca Hortlund作曲，郭建良编曲，黄怡制作，毕国勇助理制作，马毓芬和声。李焯雄在2003年就写出了“永远是我在东你在西”这样的句子——《好东西》这首歌对恋人的忽视进行了有理有据的严肃批判，字里行间的气愤与讽刺可谓毫不留情，但最终却还是以“你不是好东西，不想又不行，是你的坏让我一再地上瘾”败下阵来，一瞬间，前面所有的控诉都成为了甜蜜的娇嗔，一切抱怨都是有目的、有组织的情绪戏码，只是为了唱颂“不能失去你”之曲意核心。所以这首歌的编曲也算是蛮晴朗的——虽然这样的痴痴之爱最终结局为何，还是有待商榷的未知。

先行主打歌《骑士精神》，蔡依林和周杰伦演唱、和声，蔡依林作词，周杰伦作曲、制作，钟兴民编曲，泰国观光“Amazing Thailand 暹罗风情”主题曲。这首歌的风格不同于蔡依林以往的歌曲风格，周杰伦表示希望蔡依林跳脱“玉女歌手”框架，这首歌融合嘻哈与饶舌，使蔡依林拥有更大发挥空间。歌曲MV由导演林锦和执导，蔡依林表示MV给予一种古罗马或公元前世纪的感觉，带着浓厚的民族色彩，而导演林锦和从运镜、取景、布景、伴舞都花尽心思。MV收录于同年8月蔡依林发行的首本文字写真集《假面公主·骑士精神》，这本书纪录蔡依林的成长心境以及其面对合约纠纷与蜚短流长的报导时的复杂心情和态度。

周杰伦、蔡依林、钟兴民共同完成的这首《骑士精神》，曾代表了华语流行音乐在很长一个时期内所能到达的最高水平——它充满故事性与强烈个人意味的歌词、起伏跌宕百转千回的旋律、异域风情写满历史色彩的编曲，以及将流行风格超越创新的大胆尝试，都成为了一个属于音乐的新奇迹，以及引导流行风向的新契机。因为音乐人的勇敢与突破，我们得以在一个时代听到更多的好作品。很期望这三人或许在未来还能有再一次的音乐艺术碰撞——当然，只是或许。

骑士精神(KTV版伴奏)蔡依林

此外，香港版的专辑还收录了歌曲《我很怕黑》，凌东城作词，金培达作曲，屠颖编曲，薛忠铭制作，古天乐、应采儿、刘以达主演的电影《我的失忆男友》插曲，最早收录在《我的失忆男友 电影原声带》里。金培达是香港音乐人，流行歌曲及电影配乐创作者。先后凭电影《星愿》、《忘不了》、《如果·爱》、《伊莎贝拉》、《十月围城》、《武侠》、《寒战》和《七月与安生》，11次获得香港电影金像奖最佳原创电影音乐奖及最佳原创电影歌曲奖。

1982年金培达完成高中便在旧金山州立大学修读音乐系，主修作曲。后在1986年转到Dick Grove School of Music攻读作曲、编曲课程。1987年金培达毕业后，他留在当地为北美华人基督徒音乐协会创作福音音乐。留美期间，他因同学经常邀请而到教会参加团契聚会，结果受洗成为基督徒。又在1981年透过基督徒歌唱组合“赤道”的成员郭多加与参加布道演唱会，认识了有“圣乐教父”之称的吴秉坚，并与他一起共事，为香港基督徒音乐事工协会制作音乐。金培达在完成制作《齐唱新歌第9集》专辑之后便在1990年回到香港发展，此前分别在旧金山和洛杉矶居住了12年和4年。在香港发展事业初期，他因亚太区流行音乐创作比赛而认识了林志美，又因她的关系而认识了林慕德，不久加入Blue Max Production工作。

金培达第一个参与编曲的作品为张卫健的歌曲《真真假假》，为这首歌加上唢呐部分的配乐。自此，金培达于香港任职编曲与作曲人。他在林慕德的制作室工作了一年多后转投星工厂制作室，为广告制作配乐。后来在1995年，金培达认识了雷宇扬。由于对方参与《孽恋》的拍摄工作，且与金培达同对电影音乐感兴趣，于是便介绍金培达予马天尼娱乐集团董事长孙敬安，让他开始为电影做配乐。

金培达活跃于中港台三地乐坛，创作和监制流行歌曲，也为多部电影配乐。除此之外，他曾尝试花了九个月时间撰写电影剧本。然而被出品人否决其电影点子而未能成事，现时主要集中于音乐剧方面创作。关于这首《我想怕黑》，我来说一说我听后的感受吧。有依靠还是好的，总比一个人硬扛好的多，想着想着就莫名的沉思起来，我是什么时候长大的呢？以前遇到问题就会哭鼻子，现在面对问题已经可以波澜不惊了，也不会哭着逃掉了，有点惆怅，好或是不好也没那么重要了，成长本身就是带着痛的。