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等了4706天,《阿凡达2》终于定了!-播报

等了4706天,《阿凡达2》终于定了!-播报

终于,电影《阿凡达:水之道》官宣中国内地定档12月16日。

距离《阿凡达》2010年1月4日在国内首映,已经过去了4706天。


(相关资料图)

这部续集从创作开始,就时不时放出迷雾弹,各种薛定谔的档期,一改再改。即便如此,任何信息都能牵动大家的好奇心。

电影发布了终极预告片,但这部时长190分钟的电影,仍没有透露出过多剧情。依旧向观众展示着潘多拉星球的场景,以及纳美族人如何守护家族的故事线。

正如预告片中所提及的,享受视觉盛宴。

外界对于《阿凡达》,乃至对于导演卡梅隆的期待,电影技术的革新似乎被放在了首要位置。毕竟,《阿凡达》在世界电影市场掀起了3D电影的狂潮和革命,让这项曾不被理解和看好的电影技术,撬动了电影产业发展,单就中国市场,实现整个电影银幕数量激增,以及影厅的革新。

几乎所有人都在期待, 《阿凡达2》是否能为世界电影市场,开启下一个里程碑。

01.

《阿凡达》重映时,很多95后、00后或许不解,为什么过去不少人被这部电影震慑。

毕竟,当中国电影工业已经成为反复提及的关键词,回看这部电影,似乎少了一些特殊魔力,但不能忽略的是, 《阿凡达》诞生迄今已经13年。

对于当时的中国电影人,可谓是出现了可供参考的“坐标轴”。

成龙曾在《十二生肖》的宣传中谈到,自己有次去卡梅隆剧组探班, “我拍了52年的电影,就像学生一样,(片场)中间是空的,两边坐满了工作人员,他们拿着遥控器操作。”

对于从影以来,一直坚持实景实拍的成龙而言,在面对好莱坞工业时,同样抱着一种学习的心态去感受电影技术的革新。后来,成龙执导的《十二生肖》就是一部以IMAX 3D和观众见面的作品,除此之外,在大哥主演的电影《天将雄师》中,电影技术的革新,也提供了极强的帮助。

除了成龙,其好友,电影导演、武术指导袁和平,在《阿凡达》上映同年,就推出了3D电影《苏乞儿》。

在他看来,电影是不断在进步中的,以前跟现在的拍摄手法已有不同。各方面的科技与摄影技巧、动作安排层面都跟以前不一样。

3D电影历史悠久,但始终缺少一部载入史册的作品。在筹备《苏乞儿》的时候,袁和平就已经知晓卡梅隆将会打造3D的《阿凡达》,“ 我很早开始研究用3D来设计动作,找来好几位专家钻研,的确有难度。但我觉得我们中国电影也应该拍一些3D,起码不要落后人家太多了。”

不管是3D技术的运用,还是成龙在卡梅隆片场看到的虚拟拍摄,都成为了不少青年电影人当下在创作电影时,不断去突破的关键点。

近年来,一直推崇电影工业,以及虚拟拍摄的电影人郭帆,就不止一次拿《阿凡达》作类比。其合作搭档——《流浪地球》系列的视效指导徐建,更是直言,当年看这部电影的时候,“都惊掉下巴。”

“ 电影是一个太综合的东西了。因为我们视觉特效这个行业,是一个特别特殊的行业,他有艺术创作的密集性,有技术创新的密集性,还有人力的密集性。《阿凡达》是将全球的人才整合在一起是全世界最顶级的公司一起来完成,所以从能调动的资源上,我觉得差距还比较大。”

随着近年中国电影特效技术的发展,以及对于电影工业的推崇,越来越多的影片在技术方面,与之相媲美。

导演路阳就在采访中坦言, 《刺杀小说家》的技术是能对标《阿凡达》的。除此之外,包括陈思诚执导的《外太空的莫扎特》,张吃鱼导演的《独行月球》,均是如此。

电影《阿丽塔:战斗天使》上映前,卡梅隆曾来华宣传,彼时电影《流浪地球》正在院线“收割”票房。

虽然郭帆谦虚表示,当时的视效技术距离好莱坞有一定距离,但卡梅隆直言,“ 目前中国的视效,随着时间的推移已经发展到一定高度,可以和全球其他视效公司媲美,已经准备好去迎接任何想象出来的科幻大片。”

02.

技术可以学习,但对于一部作品的创作,背后又不止于此。

电影人黄建新当时在谈《阿凡达》的技术和想象力时,就特别提及技术是给电影提供一个加工过程,在经济全球化的2010年,电影全球化加工已经成为一个形态,甚至不少好莱坞动画电影都是在中国的外包团队手中完成。

“技术是可以直接拿来用的,(电影背后)更重要的还是创意。”

重温《阿凡达》,视卡梅隆为偶像的导演郭帆,则惊叹于对方构建的电影世界观,这更是让当时正处于创作《流浪地球2》的他,倍感不易,“《流浪地球2》的剧本会更多涉及到人类社会,这就发现,构建世界观本身就是特别困难的事情。”

从技术到故事创作,中国电影人多数在《阿凡达》中,找到养分,促进自身的发展。

彼时,导演陆川在电影院看完《阿凡达》之后,他在自己的博客,直言“面对《阿凡达》的纯净,我们应该羞愧。”

当时不少电影创作,无不效仿着《英雄》闯出来的商业大片的路数,缺少了人文关怀。但我们也能看到, 如今的中国电影,不乏温暖现实主义作品的创作,尤其在《流浪地球》《刺杀小说家》这类视效大片的创作表达中,涉及家庭情感的故事线,最终都成为了故事的华点。

这种创作的情感是相互的。

电影《阿凡达》在中国重映时,卡梅隆就曾在采访中谈到故事情感的共通,甚至特别提及了贾玲执导的影片《你好,李焕英》,“ 我认为每一个故事,无论是科幻还是现代,还是发生在80年代的,像《你好,李焕英》那样的故事,它都是关于人的,而人都会在情感上互相联系。”

从想象力到世界观,再到情感建设,《阿凡达》并非一蹴而成。

从《泰坦尼克号》到《阿凡达》,经历了整整12年,卡梅隆都没有其他作品问世。对于这么一位导演而言,他自然不缺机会,只是专注的创作,才有了成片的完美。

《阿凡达》到《阿凡达2》,中间更是相距13年,除去监制电影《阿丽塔》,以及修复电影《泰坦尼克号》,卡梅隆没有再做过其他导演工作。

一再跳票,仍让外界对这位导演的才华有些疑惑。直到近期,他才在采访中透露,希望《阿凡达2》的故事能让观众感受到三种层次,但当时剧本没有满足他的要求,因此将其推翻。

回看现在的创作者,自然也有创作力旺盛的电影人。但是更多电影人,需要懂得拥抱纯粹,电影在走上市场之前,始终不是商品,是一份情怀,也是理想。片面追求商业性价值,最终会使效益和口碑双重失去。

十余年磨一剑固然有些夸张,但背后更多需要学习的,是创作者对于电影的心思。毕竟,拍电影是技术,更是手艺活。

来源:1905电影网

短视频:言寺、阿达

作者:阿达

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