“流浪地球2”，好看，或许能冲破国产科幻电影的天花板

上映前无人看好，上映后狂收46.18亿票房。

上映前一提起，“国产科幻也配？”；上映后再评价，“中国科幻电影元年来了！”

【资料图】

还记得吗，咱小破球。

这漂亮的逆袭曲线，如今重温仍是一个大写的爽。

四年过去。

又一个大年初一，《流浪地球2》如期而至。

如果说当年看小破球，多少带着自家人的夸夸滤镜。那么如今看“小破球2.0”，心理预期必然拔高。

故事怎么写？特效有多牛？比起第一部有哪些提升？……种种问号，在我心头盘旋许久。

有期待，也有担忧。

直到——

两天前，终于，一睹真容。

173分钟，我的双眼紧锁大银幕。

当影片结束，自发掌声响起的一刻，心情依然难以平静。

好看，自然好看！

但它并不是一部用“炸裂”或“牛逼”就能粗暴概括的电影。

如果非要总结的话，那必然是——2比1好得不止一点点。

相信这是绝大多数观众的第一感受：

说得再具体一点：

一、小破球成长了。

全方位肉眼可见的升级，尤其是特效，很多宏大场景爽得我心呼“卧槽”！

二、小破球依然是那个小破球。

宏大叙事下的细腻情感，中国科幻独有的浪漫，人类的渺小与闪光……一次次深深击中我的心。

也让我相信，这四年来，都不容易，但总有人步履不停，在做中国科幻该做的事。

《流浪地球2》开场十分钟，极速震撼我眼球。

什么大招？

太空电梯。

作为最经典的科幻元素之一，太空电梯长久以来多存在于文字上和想象里。

这是它第一次出现在华语科幻电影中。

当电梯轿厢以一瞬不瞬的速度腾空而起，直冲苍穹，横贯天地。

人类对活下去的渴望，对命运的抗争，对希望的探索都随之一跃而起，燃爆宇宙。

伴着激昂的bgm，大银幕下的我鸡皮疙瘩起一身。

这才意识到，五千年前李白写下“扶摇直上九万里”“犹能簸却沧溟水”，是何等的生动。

爽到了吧？

别急。

如果我说，这只是《流浪地球2》的开胃菜，你敢信？！

当年光解决一个木星引力危机，就出现诸多炸裂场面。

而在《流浪地球2》里，人类不仅前要阻止太空电梯被炸毁，后要面临月球坠落危机，中间还要进行点火测试证明计划的可行性。

燃烧经费的宏大场景来得更多、更凶猛：

建筑崩塌，空战轰炸，巨浪滔天，陨石袭击……

如山的空间站轰然坠落，看得心头一紧；无数“火流星”如雨点砸下，又让人下意识闪避。

随着特效肉眼可见的升级，视听爽感也有了飞跃。

但，宏大场景并非唯一的呈现。

你能感受到，电影里的科幻场景乃至所有科幻元素，不仅更壮丽，而且更“纪实”了。

真实感强到什么程度呢？

当我看到方舟太空站，听到“月亮上都能建发动机”的台词时，竟然毫不稀奇，只觉得理所当然！

咱基建狂魔，去哪儿不能搞基建！

这就是《流浪地球2》最科幻的所在——不仅有高概念和颠覆想象的大场面，还用写实场景和海量细节构筑起丰富而扎实的世界观。

剧组特别邀请20位科学顾问组成专家团队，共同书写十几万字世界观。

不仅让故事更加扎实，也保证了整个科幻体系耐得住推敲。

拿太空电梯来说。

它并非想象中的全由特效完成，而是使用实拍+特效的方式来呈现。

基础的造型语言来自于“行星发动机”，为了让发射行进的过程显得壮美又真实，导演协同团队进行了大量研究，从基座到连接口的运转方式都经过精心设计。

一系列工作做下来，导演激动地表示——

“我再也不拍电梯了”

不止这些大场景、大道具。

团队抠起细节来，更令人惊叹。

比如，经过设计改良的宇航服更具质感，几乎每个群演都有自己的造型，甚至连一闪而过的标识都讲究。

还有我非常喜欢的一个设计——胆子比人都小的机器狗，每次出场都自带笑点。

由大到小，由宏观到局部，处处做得精细、用心，自然更真实可感。

什么是视觉奇观？

就是能说服我们——所见即现实。

科幻就是未来的历史。

在《流浪地球》的结尾，刘培强（吴京 饰）化身为点燃木星的那根火柴，用生命为地球和人类保驾护航。

当时看得眼泪狂飙，后来一琢磨：刘培强牺牲了，怎么拍续集？

现在答案来了——

《流浪地球2》作为前传，围绕《流浪地球》之前的故事展开。

彼时，太阳危机一触即发，万座行星发动机还未拔地而起，人类刚开启全方位自救。

刘培强还是中二青年一枚，刚刚加入“移山计划”。

跟随他的脚步，我们走进方舟太空站。

也通过他的眼睛，看到了移山计划反对者引爆的一系列大规模冲突。

移山计划，即我们熟悉的“流浪地球计划”的前身。

通过修建行星发动机，带上地球一起前往两千五百年后的新家园。

而反对者大多支持“数字生命计划”——将人的记忆和部分意识上传至数字生命世界，从而实现某种意义上的“永生”。

自诞生以来，数字生命计划便面临巨大争议：

赛博人类是真正的人吗？

当一个人不受肉身限制，能够“永生”，该如何对ta进行约束？

由于深陷道德危机，数字生命计划遭到禁止。但对于有些人来说，它仍具有强烈吸引力。

他们不一定追求自己的永生，而是更想延续最爱的人的生命。

架构师图恒宇（刘德华 饰）便是其中之一。

在女儿丫丫生命的最后时刻，图恒宇选择将她的意识保存下来。

渐渐地，他的念头越来越强烈——

“丫丫的生命只有两分钟，我要给她完整的一生。”

因爱生执念，图恒宇将作出怎样的决定？

显然，比起第一部，《流浪地球2》不仅跨越更长时间线，面临的危机也更多、更复杂：

一边是来自自然压迫式的生存威胁，一边是人类自己的分歧、质疑与冲突。

一个个选择摆在面前，人类的命运也面临一次次改写。

如果是你，又将如何抉择？

值得一提的是，《流浪地球2》的人物个个鲜活丰满，立得住。

没有盲目拔高或贬损，人人都有自己的坚持和迷茫，奉献和盘算，强大和脆弱。

宏大叙事下，人和情感依然是不变的锚点。

面对极端灾难，人类想要活下去的欲望、勇气和小小希望，集聚起来，催生出生生不息的力量。

而这种群体精神力量又寄托于个体情感的表达。

比如两位无法割舍亲情的父亲。

刘培强参加航天员选拔，最初没什么伟大抱负，只为了给家人争取一线生机。

图恒宇不顾一切冒险一搏，也只为给女儿“完整的一生”。

两人看似没有交集，却感受着同样的煎熬，也付出了同样的血泪。

情感的传递，无需冗长告白或大段煽情。

只需要一双红了的眼，和一句“我想你，特别想”……

片中所有情感关系都铺垫得真实动人：亲情、爱情、战友情、师徒情……

很多时刻，那份情感张力穿透银幕，狠狠地在我心上攥了一把。

鼻酸之余，更深切感受到：

渺小人类迸发出的闪光，让宇宙的宏大成为背景，也让宇宙的冰冷法则有了温度。

四年过去了，为何还有这么多人如此期待《流浪地球2》？

沙溢的一番话也许是很多人的答案——

“小时候看科幻电影主要就是看好莱坞，就像以前的我看着别人家的孩子手拿‘变形金刚’，而我只有一把‘小木枪’。但现在我可以自豪地说我们的电影就像是‘变形金刚’，让我不用再羡慕别人了。”

曾经，我们兴奋的是，终于有了一部优秀的国产科幻电影。就连毁地标这一点，也成功和世界接轨。

而到今天，我们可以笃定地说：

在所有科幻电影里，小破球是独一无二的。

它不仅有令人惊叹的视觉奇观，更有根植于这片土壤的文化和浪漫。

一众好莱坞科幻片里，人们面对灾难，第一选择通常是弃家逃生，换一个星球做庇护所。

对于他们来说，地球只是星际旅程之一，何处不可憩息？

《流浪地球》却充满底气地表示：我们可以带上地球一起求生！

这独属于中国文化的土地情结，结合科幻叙事，既显得新鲜，又轻易与观众搭上了情感连接。

《流浪地球2》里，依然有着与普通科幻片不同的精神内核：

没有拯救世界的个人英雄，只有人类面对绝境的自我救赎。

对浩瀚宇宙来讲，地球只是一颗孤独的“谷粒”，而对人类来讲，这个“拖着长尾的小小白点”便是全部。

灾难面前，猜忌、纠结、冲突、挣扎都在所难免。

但只有团结，才能治愈断裂的股骨，延续人类文明的火种。

“MOSS，人类能活下来吗？”

当刘培强提出这个灵魂疑问时，相信他心中已有答案——

哪怕付出的努力只是雪泥鸿爪，哪怕前行的路上再多凶险和离别。

但，“我选择希望。”

如果说小破球曾给你带来惊喜，带来对国产科幻电影的希望，那么请放心，《流浪地球2》绝不会让你失望。

在我看来，它真正做到了超越前作——不仅是特效的升级，还有想象力的飞跃，情感的积淀。

以及，格局的进一步打开。

当听到“生存的最大障碍，从不是弱小，而是傲慢”时，一时间醍醐灌顶。

从唤起共鸣到引发思考，小破球，真的出息了。

这四年来，除了官宣定档和近期的物料发布，《流浪地球2》一直都很低调。

眼看就要正式上映，自来水都急得狂发表情包……

放心。

一千多个日日夜夜，郭帆和创作团队一刻都没停下脚步。

光是世界观架设上，除了邀请专家团队把关，还将很多新技术都组合应用到了电影里。

比如将3D打印技术用于制作道具之上。

郭帆十分重视“多样性”。

他力图提高电影的信息密度——不管是视听呈现还是叙事效率、情感表达。

只有信息密度足够高，才能让每一个细节都经得起观众深挖，每一帧画面都经得起大银幕考验。

数据说明一切——

当年《流浪地球》拥有2000多个特效镜头，就被视为巨大挑战和惊喜。

而《流浪地球2》里，视效镜头足足超过6000镜！

还有：

102个科幻类主场景，置景展开面积超过900000平米。

5310张概念设计，9989张分镜头画稿，以及95000件道具、服装制作。

科幻片的制作周期之长、工作量之大、难度之高，尽在不言中。

但，再难，总要有人去做中国科幻电影该做的事。

郭帆的探索不止于自我提升，还要通过不断探索，真正地把一套高效可行的工业化流程摸索出来，并分享出去。

有个采访，我印象非常深刻。

郭帆说，在《流浪地球2》拍摄时，北京电影学院有二十多个实习生进到剧组。

他们负责做什么事呢？

不是拍摄花絮或者记录导言导语。

而是，记录错误。

“我们一定要把犯过的错误记下来，然后复盘整理，这样才有助于我们不断去积累电影工业化经验，让更多学生，更多同行去使用。”

就这一项看起来不大却至关重要的记录，体现的是郭帆对进步的渴求，对观众的尊重。

也是对中国科幻电影发自内心的热爱。

我想，这正是观众期待《流浪地球2》的本质原因。

我们深知，小破球的好，从不靠自吹自擂，也不会满足于之前的成功。

它只用真真切切的进步，实实在在的作品征服观众。

四年前，小破球以一己之力让中国科幻电影扬帆起航。

而在拍摄之处，就连“姥爷”吴孟达都不确定这部电影到底能拍成什么样。但渐渐地，他懂了。他说，有生之年拍到这种电影，能看到中国科幻片的发展，“值了”。

四年后，《流浪地球2》已经被期待冲破国产科幻电影的天花板。

当我在大银幕上再次看到达叔的音容笑貌，看到片尾「谨以此片献给吴孟达先生」的字样……泪水是真的忍不住瞬间夺眶。

看，科技也可以有温度，闪耀人性的光芒。

郭帆曾说，他希望能够有更多的孩子看到我们自己文化背景下的科幻片，“在心中埋下一颗想象力的种子”。

如今，那颗种子在所有观众的陪伴下，在不断的前行与探索中，已经慢慢发芽。

大银幕上，正等待我们继续浇灌。

我相信，总有一天会看到——

鲜花挂满枝头。