有人说,她的“消失”是乐坛的遗憾
她被称为是“乐坛一姐”,曲风豪迈、雅俗共赏。
她是极少数符合大众审美,又经得起乐评人“挑剔”的女歌手。
曾经,她摔话筒,拒绝领奖,站在台上批判主办方的不公,说着:“这样的奖不领也罢”,转身离开颁奖台。
她为中国女足献唱《风雨彩虹,铿锵玫瑰》,却拒绝收取版权费。
看到这里,想必大家对她的身份都已猜出了大概。
田震,这位一度驰骋乐坛的老牌唱将,尽管近乎十年都未曾出现在荧屏上。
但田震的影响力还在,她的歌还在听,还在唱。
01
田震沉寂已久,相当长一段时间都没有关于她的消息。
人们总在问着:“田震去哪儿了?”
有人说她被封,有人则说她得了重病。再后来,人们也问得愈发少了。
近日,田震在短视频平台发布了一则自拍,引起了不少网友的注意。
田震在一片花海中笑意盈盈,平和的语气让人从心底也散发着一股暖意。
已经55岁的田震,状态看起来还是那么的好。
在视频的评论区,网友们除了夸赞田震精神状态以外,还有不少人谈起了自己最喜欢的歌。
《执着》《野花》《风雨彩虹,铿锵玫瑰》《干杯朋友》《月牙泉》……
说起这些田震的经典,着实来了一波回忆杀。
其实就算没经历过田震的那个时代,相信不少年轻的朋友也听过她的歌。
在《好声音》《歌手》《蒙面唱将》这样的主流歌手竞技舞台上,田震被翻唱的频率也并不低。
毕竟田震曾与毛阿敏、那英、韦唯被称为中国流行乐坛的“四大天后”,风格迥然的她们,影响着一个时代。
只是在巅峰时期退隐的田震,留下了一片唏嘘。
有人说,田震的退圈,是这个时代的一大损失。
还好,即便暌违歌坛多年,乐迷们也不曾忘记她。
唱功深厚、为人耿直、不追名逐利,诸多优点在田震的身上汇集。
是啊,她又怎能被轻易忘怀。毕竟当今,人们也很难在乐坛找到像田震这样的歌手了。
02
田震叱咤乐坛的时代,离今天已经相去甚远。但她当年的风采,放到现在仍然惊艳。
也许是因为妈妈当过独唱演员和音乐编辑,受到环境熏陶,田震走上了音乐路,并且开启得十分顺利。
早年母亲给田震请了一位专业的声乐老师,在老师的精心指导和自己的刻苦训练之下,田震的歌唱水平突飞猛进。
1984年,她在中国录音录像总公司试音成功被选中,随后,开始发行专辑。
在当时大陆流行音乐几乎是一片空白,不少新星都是模仿港台日明星出道。
像是王菲,就推出了不少邓丽君的翻唱作品。
田震也不例外,第一张专辑《无名的小花》翻唱了邓丽君和山口百惠。
听惯了田震坚毅的“风雨彩虹,铿锵玫瑰”,到了这首张专辑,一定会被田震的“清甜”所震惊。
在这些歌里,留住了田震少女的一面。
尽管后来田震表示,并不喜欢这样唱歌的自己,她认为年轻时捏着嗓子唱太做作了。
但清亮而不失力度的嗓音,放在今天的独立音乐里也定会独树一帜。
第一张专辑就小有成绩的田震,由此顺利出道,并且不少人对她都抱有期许。
甚至还被邀歌,这首
《最后的时刻》就凸显出了她的不同之处。
港台流行歌风靡全国,但这一次田震摒弃了过往对港台歌手的模仿痕迹,这种直白叙事的风格也别有风味。
当时同样在录音棚后来被称为“摇滚教父”的崔健,都对其赞叹不已。
此后,田震加入顶尖歌舞团和声乐团,代表中国赴国外、欧美演出。期间还发布了自己的第三张专辑《莫妮卡》。
在港台情歌之后,80年代末乐坛又刮起了一股强劲的“西北风”。
粗犷豪迈的曲风、略带苍凉的音调和热烈奔放的节奏,成为风靡全国的流行风向。
而此时,田震
翻唱的《黄土高坡》和《我热恋的故乡》搭着这趟顺风车,席卷了大江南北。
两首歌就像是为田震量身定做般合适,
田震标志性烟嗓,将西北的大气磅礴如数
尽显。
田震在当时还由此成为“西北风”的领军人物,不少歌手争相模仿她的唱腔。
03
歌手要有自己的风格,独特不可替代,才能在乐坛站稳脚跟。
无论宏大叙事还是西北风,田震的尝试效果都不错。但找到真正属于自己的音乐,还得等到遇上红星生产社。
当时红星已经成功推出郑钧的《赤裸裸》,在摇滚风盛行的年代,年轻人对摇滚的追捧甚是猛烈。
田震在加入红星生产社后,迎来了属于她的事业巅峰。
1995年,田震唱了许巍创作的《执着》,这首歌让田震名声大躁,红遍全国。
其实《执着》
是当时尚未成名的许巍的处女作,谁能想到这首歌征服了70、80后,也陪伴了不少90、00后,成为时代金曲。
随后,田震把许巍推荐给了唱片公司。
十年后许巍演唱会上,田震登台演唱《执着》,许巍说,“非常感谢第一个给我信心的好朋友。”
1996年,田震推出专辑《野花》也称《田震》,整张专辑概念前卫,层次感丰富,在音乐愈发多元化的今天,也不输上分毫。
《野花》由田震作词,直白的歌词,大声唱出了女性对爱情的渴求。
《怕黑的女人》把思念与怕黑关联,略带慵懒的旋律配上田震深情的唱腔,摇曳着无数颗为爱所困的心。
《自由自在》许巍作曲,民谣摇滚时尚,歌词表达对自然的向往,离开城市,融入自然,而田震也唱出了山河湖海的飘逸壮阔。
《谁为我停留》由唐朝乐队贝斯手顾忠作曲,节奏布鲁斯风格的音乐里,我们看到
一个东方女人孤身前行,绝不回头。
《阳光下的田震》,黑豹乐队栾树作曲,田震将其诠释地铿锵有力,豪迈昂扬。
田震在今天来看,是一位时代歌者;但在当时,她又何尝不是时尚的弄潮儿。能把这么多种音乐驾驭地如鱼得水,并不简单。
后来,近乎田震的每一张专辑,都有现象级的热门金曲。
红星社为田震策划制作的第二张专辑《顺其自然》,最出名的便是这首《干杯朋友》,并且到今天仍是ktv的高频必点。
田震不仅唱出了送别朋友时的依依惜别之情,还唱出了天高海阔的逍遥祝福之意。
2000年,田震推出专辑《震撼》,收录了田震首次对唱歌曲《分享》,而与她对唱的,则是港乐重量级歌手苏永康。
这并不是两人的第一次合唱,1999年田震与苏永康就合唱过一首《有心》,值得一提的是,而这首歌的词作者是“天王”刘德华。
专辑《雨中的鸟依然在飞》中,则收录了黄家驹作曲的《千秋思念》。
2000年10月,一年一度的“蒙特卡洛世界音乐奖”在摩洛哥颁奖,田震作为唯一的华人歌手出席盛典,并任颁奖嘉宾。
而与她同台的,则是迈克尔·杰克逊、“小甜甜”布兰妮等国际一线巨星。
2003年,田震推出了《风雨彩虹,铿锵玫瑰》,这首歌不仅与田震的名字紧紧缔结在了一起,同时还成为中国女足的战歌。
这首歌被国家女子足球队选中,作为世界杯的主题曲,每次有重大比赛,这慷慨激昂的旋律从未迟到。
国内顶级音乐人为其创作,与巨星同台,田震的影响力在那个时代不复赘述。
04
不少音乐人的性格和音乐风格都保持着高度的统一。
不喜欢婉转回肠、偏爱摇滚与西北风格的田震,在行事风格上也颇为耿直。
2001年10月,因音乐颁奖典礼的暗箱操作,在颁奖台上,田震不顾主持人阻挠,直接戳破假象:“主办方这种极不严肃的令我最痛恨”。
然后怒摔话筒,转身离去,“这个奖不领也罢”。
之后关于她的消息也是越来越少。
2007年,因“慢性血小板减少性紫癜”血液病,田震淡出休养。
在过去的10年间,只推出过一首歌曲《胜梅桥》,业务变成偶尔出来唱唱歌,给选秀节目当评委……
在风云变幻的娱乐圈,再难见到关于田震的消息。
不过,
这位华语歌坛宝藏歌手,尽管没有活跃在荧屏、没有活在娱乐新闻里,但她的音乐,却一直活在乐迷们的歌单中。
结语
或许年幼时听父母循环播放田震,觉得他们品位土,有音乐上的代沟。
长大后,有了一定的人生阅历,再听田震的歌,才惊觉差点错过宝藏。
金曲其实并不因为时间而褪色,反而历经洗礼会散发出更醇香的气质。
这些年田震其实也并非消失了,她时常在媒体账号上分享日常:
打球,日夜颠倒着看欧洲杯,偶尔还会空降好友的演唱会,唱唱老歌,倒也怡然自得。
时代已变,但田震的洒脱却依然让人爱她。