采用学院宽高比(Academy ratio)拍摄的十部现代佳片之《男神与女神的罗曼史》《鱼缸》
2.《男神与女神的罗曼史》(Les amours d’Astrée et de Céladon,2007)
导演:埃里克·侯麦(Éric Rohmer)
《男神与女神的罗曼史》,图源:BFI
从20世纪60年代末的早期长片电影,一直到2007年的最后一部电影作品,鲜有电影制作者会像法国电影大师埃里克·侯麦一样,能持续对学院宽高比保持忠诚。同时,侯麦的出名之处还表现在他热衷使用最接近于人眼的50mm镜头,并将其与自己谨慎的中景镜头和自然光的偏好相结合。采用学院比例拍摄,他的观众能始终近距离观察电影中那些经常发呆、却并不令人生厌,反而十分讨喜的角色所拥有的缺点。作为上世纪五、六十年代轰轰烈烈的法国新浪潮 电影运动 的知名代表人物,侯麦与弗朗索瓦·特吕弗 (François Truffaut) 、让-吕克·戈达尔(Jean-Luc Godard)等众多导演一同享有极高的声誉。法国新浪潮运动中涌现的电影作品都具有一些拒绝电影传统的共同属性,比如常即兴发挥,使用跳切,常拍外景和采用手持摄影等等。
尽管侯麦的电影大部分讲的是有关当代人际关系的家庭故事,甚至在他讲述历史或神话故事时也是如此,例如《男神与女神的罗曼史》中阿斯特蕾和瑟拉多田园牧歌式的寓言故事,他也仍以亲密的人性作为背景。他采用了一种引人入胜、甚至有些激进的方式来描述一个围绕着一对自我陶醉的年轻恋人和误解的身份的幻想故事,但我们能很快认出这是侯麦本人的风格,毕竟他是一名用优雅、简洁但同时又深刻的方式洞察和展示世界的导演。
3.《鱼缸》(Fish Tank,2009)
导演:安德里亚·阿诺德(Andrea Arnold)
《鱼缸》,图源:BFI
安德里亚·阿诺德的众多短片电影展现出她以一位(女)主角为中心,表现其内心和外在情境方面的挣扎的强大实力。这部电影《鱼缸》是她出色的第二部长片电影,记录了15岁处于青春期的米娅在社交方面与性方面遇到的种种困难:她试图在一个充满动荡的公营房屋式家庭寻找方向。随着母亲魅力十足的新男友的到来,她的处境变得更加不稳定。
阿诺德形容学院宽高比为“拍摄一个角色的完美画面比例”。她一直在米娅身旁,并且,通过选择更接近正方形的拍摄画幅,她既自信又带有敬意地描绘了这一主角。电影刻画米娅这一角色时采用了一种富有质感的亲密互动感(搭配米娅的扮演者——新人演员凯蒂·贾维斯(Katie Jarvis)出色的情感纯真),这使得这米娅个角色成为电影的主要焦点,同时也没有忽略塑造了她的性格的幽闭恐怖的环境。阿诺德和DP罗比·瑞恩(Robbie Ryan)带来的这部电影是如此出色,难怪二人在下一次合作制作电影《呼啸山庄》(Wuthering Heights,2011)时同样选择了学院宽高比进行拍摄。
出处:Leigh Singer | BFI
翻译:Katja | 盖雅翻译小组
来源:GaiaDaily