卓别林经典影片《城市之光》:拥抱生活中的光明与黑暗
《城市之光》是一部充满艺术性和感人至深的经典黑白喜剧,由影坛巨匠查理·卓别林自编自导自演。其首映于1931年,在翻转时代、盛极一时的好莱坞电影时代掀起了轰动。
影片主要讲述了一个好心的流浪汉挣扎着活下去,同时不经意地与一位失明卖花女相遇,他疯狂地努力工作,想要给那位卖花女恢复视力。影片以细腻入微的手法刻画了两个被社会边缘化的人之间的感人故事,闪烁着人性之光与艺术之光。
影片展现出人性之光。影片从开始的时候就充满了人性的矛盾体现。流浪汉那种自私、实用主义和精明只不过是他为生存而求存的必需品,他并不是一个真正的叛逆者,而是在城市生活的冲突中求生的人。而卖花女则是一个特别的人,她是一个诚实、真诚、正直、敦厚、良心、善良和充满慈爱的人。她看待一切的方式总是纯洁的,她从不考虑私利,以至于她格外的敬仰那个男人。这两种不同的性格的人性缔结了这场灿烂、纯洁、低品味和甜蜜的爱情。
在电影结尾,随着女主角用最贵的商品来解救他后,城市女性深深地感动,她们扔下他的东西,背着担子,来为她捧着要死的流浪汉送行,这愿景中寓意着一个内敛的希望:人类能够和谐相处、互相关爱。
在光明与黑暗的摆脱中,影片给人留下了另一个深刻的寓意——艺术之光。作为黑白喜剧,电影融合了黑暗、失望、生活中的复杂与艺术美的生动描绘、真实展现和开放胸怀,简直就是黑白电影的经典之作。在影片的最高潮中,流浪汉“演奏”了一曲《小夜曲》,让观众彷佛进入了他的梦境,而他在梦中的一切,却能让我们远离世俗与现实,看到一个美妙幸福的世界。这场场景对观影者的艺术沉淀具有很强的启示意义。
艺术与生活是在互相交织的关系中的,就如同影片中那支旋律,在灰暗的城市中点缀上了一道清新的道路。即使面对生活中的艰苦和压力,影片提醒我们,艺术就是我们生活的美好,善良和美德都能通过艺术得到简洁而轻松的表现。
《城市之光》是一部看似简单,实则深刻,在表面却充满内涵的精品。它以细腻入微的手法剖析了城市生活的不同面貌,同时以其独特的艺术手法铸就了一部文艺黑白电影的经典之作。一种自由的、纯粹的、明亮和怀旧的美的感觉将会在冷色调与温暖色调的碰撞中再掀翻千秋。在卓别林的导演、编剧、演员工作下,人性、爱情与艺术诠释得淋漓尽致,感人至深,让鉴赏者倍感震慑。