年度导演洪啸:跨界台网 勇立潮头
洪啸
导演、制片人,代表作品《歌手2017》《歌手2018》《歌手2022》《歌手·当打之年》《舞蹈风暴》系列、《声生不息·港乐季》等。
2022综艺报年度影响力
年度导演洪啸
深耕音乐赛道,创新视听表达;重温港乐经典,开启音综新风范。
跨界台网 勇立潮头
从导演到制片人,从湖南卫视到芒果TV,洪啸一直是广电改革的受益者。从业近二十载,他用前十年完成了向超级综艺制作人的跃迁,又在这个十年的尾声,用互联网语态变革综艺节目表达方法,《声生不息·港乐季》(以下称为《声生不息》)应运而生。
截至收官,《声生不息》线上播放量突破35亿;社交平台上,节目热搜超过2031次;短视频平台,#声生不息#主话题累计播放量超42.4亿,产生了800多条视频播放量破百万的爆款。
在沉浸式时空里,《声生不息》给音乐综艺带来新示范,让观众看到生生不息的音乐传承,也讲述着“狮子山下”的动人故事,传递着踏实肯干、勇于创新的正向价值观——这也是洪啸作为内容创作者始终葆有的可贵品质。
电视人拥抱互联网
对洪啸来说,《声生不息》是他以互联网语态制作的第一个原创节目。从定义“港乐”到构建节目框架,都无旧例可循,“这倒让我‘重走’了一遍港乐年历,也在文化交流和艺术融合方面获得新启发。”
《声生不息》的策划原点是香港回归祖国25周年,但这不是唯一出发点。当下,市场上的“音综”并非没有港乐,洪啸的想法是把“港乐”作为撬动情感的支点提炼出来。“港乐所具有的辉煌历史、文化输出能力不容小觑。我们想让不同时代的人通过音乐对话,在情感交流的同时让港乐在艺术上焕发生机。”
《声生不息》召集来自中国香港和中国内地热爱港乐的16组歌手,通过6场主题竞演,改编演唱港乐传世金曲,完成港乐的新时代表达。港乐既是贯穿节目始终的文化元素,也是勾连观众情感与记忆的专属介质。同时,节目通过舞美视效,以及大量穿插的经典影视片段,以综合性的影像符号实现对观众记忆的唤醒。
《声生不息》这个IP为洪啸团队打开一条新通道。在艺术文化的结合上,它所蕴含的千百种思绪被提炼、融合,让观众能体会到情感共振和文化共鸣,这是观众认可和接受《声生不息》的原因之一。不同年龄层的观众都能通过不同主题寻找到属于自己的独家记忆,这在一定程度上反映了市场的选择。
这些年,洪啸切身感受到综艺制作人“由台转网”过程中的诸多挑战。但他坚信,渠道虽然变迁,但好内容的创作规律未变,电视人主动拥抱互联网,用互联网语态仍然可以做出爆款。
新身份、新机遇
在“超女”“快男”火爆的当口,洪啸于地面频道制作的《星姐选举》曾掀起一股“星姐热”。2007年,洪啸进入湖南卫视洪涛团队后,先后参与制作《舞动奇迹》《挑战麦克风》《2009快乐女声》《2010快乐男声》《百变大咖秀》《歌手》等一系列爆款节目。在电视的黄金时代,勇毅前行的湘军是综艺创新的弄潮儿,洪啸也在激烈的竞合氛围中快速成长。
洪啸工作室成立后的第一个原创节目是《舞蹈风暴》,其模式点“风暴时刻”一度引发节目制作技术的讨论。2022年,洪啸以互联网语态制作的《声生不息》让港乐迸发出新生命,也让踏实肯干、敢于创新的“狮子山精神”影响更多年轻人。在洪啸看来,突破和创新并不意味着要站在风暴眼里,但必须跟上时代浪潮。
做过现场导演、后期、导播,放过带子,写过台本,再到如今的导演、制片人,洪啸的职业道路跟自己最初设想的路径并非完全一致,但他心怀感恩地表示,每个节点都是他成长的契机。
洪啸是1981年生人,团队平均年龄25岁,大部分是95后。在保持对新想法、新节目形态的青春和探索的同时,他也相信有些标准永不过时,如“业务能力”“品质”。“内容创作者必须对内容有高要求,人所追求目标的高度与诚意一定程度上决定了你能去到的地方。”
今年7月,湖南卫视与芒果TV首次以台网融合的面貌联合招商,洪啸以芒果TV节目制作中心制片人的新身份亮相,并官宣了新作《声生不息·宝岛季》。事实上,早在湖南卫视与芒果TV宣布大规模融合前,双方就已时尚了互相提案通道。在双平台提案过程中,洪啸看到了团队创新思维、加速成长的可能性。“竞争与合作带来的是机遇和挑战并重,想法会更自由,取材角度会更有创意,自然也就有更多优秀作品面世。”
谈及内容创新的方法,洪啸表示,“就像海绵,要不断吸水才有水输出。内容创新不一定是标新立异,也可以在既定内容基础上进行解构。就像港乐经典怎样成为新的文化符号?让新鲜血液注入其中,新兴内容和传统风格的碰撞也是内容创作者需要的创新模式。”
目前,洪啸计划表中的《声生不息·宝岛季》正在积极筹划中。他对中视频也表现出很大兴趣,“它不像长视频成本高、会占据大量时间;但比起短视频,又能囊括更多有价值的内容。做综艺,弥合观众、创作者和市场之间的关系很重要,在输出内容的同时,要做到足够‘接地气’。”
图片:豆瓣、节目官微