收视第一?口碑大爆?《山河月明》恐怕会被很多剧迷弃剧
文|冷丝
栏目|古装剧
还很有可能出现这样的尴尬局面:播放到后面,《山河月明》恐怕会被很多剧迷弃剧!
《山河月明》无疑是投入巨资专门打造的一部大剧,也是精品剧,网络上有这样的评价:收视第一,口碑也是大爆。果真如此?
你如果是细心的剧迷,翻看网络上有关《山河月明》的发帖,应该会发现,该剧的口碑不仅仅呈现出两极分化的趋势,差评的跟帖倒是很多。
需要说明的是,《山河月明》的主演均为实力派明星,还有一部分明星是“老戏骨”,比如陈宝国、张丰毅、王劲松、张光北、王姬等,他们都演技在线,确实为该剧增添了不少的光亮色彩。
但是,因为剧情显得不知所云,让人如坠入云里雾里,老戏骨们的表演也因此被浪费了。
《山河月明》最大的弊端在于:很期待成为史诗般的大剧,却添加了许多生活化的细节,两部分内容不能兼容,让人感觉不伦不类。
所以有人预计,看到后面,《山河月明》有可能被很多剧迷弃剧。
其实,在之前的《大宋宫词》《清平乐》《鹤唳华亭》《大明风华》等精品古装剧,它们有过类似的教训——将日常琐碎的生活揉入历史大事件,口碑不太好。
比如《清平乐》,该剧就受到带有两极化倾向评价:舒缓的叙事节奏、反斗争情节设计,还有浓郁的文化氛围,以及由此展现的知识分子趣味,艺术审美性很高,却与市场接受之间存在较大的距离。
《山河月明》有类似的弊端,情节发展的速度倒是很快,但整个画面和情节又显得有些乱。
的确,《山河月明》希望有自己的创新之处,而问题是,这样的创新能够赢得好的口碑吗?
不得不面对现实难题:具有创新精神的古装剧在坚持个性化艺术表达的同时,需要考虑受众的接受程度,探寻能够抓住观众的看点。
大投入的古装剧不能盲目创新,需要对目标受众群体进行更明确的划分和定位,在成本控制、宣发等环节更加注重量体裁衣,在确保艺术表达逻辑的前提下,兼顾市场与商业的逻辑。
场景、道具、台词、音乐等视听元素是营造文化氛围的重要依托,这几年的高质量古装剧在这些方面有很好的表现,艺术精湛、风格独特的视听元素也成为吸引观众的重要因素,也颇受市场欢迎。
不过,娱乐性是电视剧的首要职能,也是古装剧必须坚守的职能。元素单一的剧集,很难真正打动观众。能将多种热门元素有机整合在一起,产生叠加效应,往往是成功作品的诀窍所在。
再比如口碑、市场双丰收的《琅琊榜》,它就成功融合了宫斗、动作、武侠和悬疑等多种元素,缠绵的情感也是该剧要表达的内容之一。而《琅琊榜》的武打场面,设计得如同武侠片一样灵动,自然也为剧集增色不少。
由此看来,古装剧还是要有明确的重心和清晰的主线,才不会让人感到繁乱。相信越来越多的剧集,会走上这条道路。
总而言之吧,类似《山河月明》再精、再美的剧,还是要让人看得下去,把观众的观感放在第一位,这才是这些古装剧的生存之道和发展之道。