电影《无人区》人性与兽性的交锋
《无人区》是中国的西部片。凄凉的大漠,稀疏的人群,使我们这些早已习惯大中华地大物博、人流拥挤的大家大跌眼镜。没想到我们中国也有如此的地区,五百里的无人区,也就是五百里不存在规则的地区。
《无人区》中经常被提到的是原始的兽性,这是一种野蛮与文明的对峙,也是人性与兽性的交锋,也许正是宁浩过于尖锐的粗狂的表述导致电影电影无法通过审查,而几经改动的此片削弱了这种尖锐的对垒,虽然电影从开始到结尾都是在用画外音的形式来告知观众们那一个有关猴子的故事,但“动物凶猛”的道理已被打磨得圆滑了很多,甚至于就故事自身来讲,已难以体会出原始的本性。
《无人区》豆瓣电影评分高达8.3分,也有人将之称作中国“顶级犯罪片”,也有人形容其为中国版《老无所依》,这一部披着“公路片”、“西部片”等外壳,向盖·里奇、昆汀·塔伦蒂诺、科恩兄弟等性格化大师级导演致敬的华语电影,以自个“剑走偏锋”的豪情,在一处凄凉雄浑的一望无际“无人区”里触及了以前从来没有人触及的地理世界、精神世界和哲学世界。
无人区》完成于2009年,被禁了四年,直到到2013年才上映,上映以后好评不断。它的故事、节奏、演技、摄影、配乐,都大大的超过了国产电影的平均水准,即使拿到国际电影节上也毫不露怯。此外,《无人区》的好也有两点,一个是验证了审片部门的底线,二是拓展了国产电影类型化之路,填充了国产电影在西部片和公路片上的空白。
《无人区》在上映以前,经历了多次的补拍和改动。原因嘛,当然是整个故事情节过于暗黑,据说原版的故事情节里不存在一个好人,而改动以后的版本里,在最后徐峥的自我牺牲,实现整部影片的正能量升华。有人说这种结尾不是很酷,对比于一黑到底的酷,但还是感觉徐峥这种人物在最后的人性觉醒才是整部影片的亮点,这是因为唯有经过黑暗的人,才能重拾善意的光亮。
它的故事情节很饱满,每一个人的线路都很完整,有的人物是从刚开始就出现的,有的人物是在半途出现的,但他们不存在昙花一现式的走个过场,反而是都成为了影片的重要部分,从头至尾,有的始终如一,有的完全反转,搭建起了整部影片。每个人都有一些最黑暗的,最原始的,最不可告人的秘密。