【探究娱乐圈的发展逻辑】为何会到如今地步?
壹——早期娱乐圈
娱乐圈更为正式的名称应该是演艺圈或者演艺界,泛指从事表演艺术方面事业的人的群体及其生态系统。我们一般认为从事于电影、电视、相声、小品、歌唱、舞蹈、主持等娱乐产业的人士都属于娱乐圈。说白了就是为大众提供娱乐服务的圈子。
娱乐圈里的幕前人群,又被称为“艺人”,说明要想入娱乐圈出人头地,还是得以技艺为立身之本,至少早期是如此。
那个时候的演员或者歌手,真的只是一种工作岗位,在岗的人,真的就是所谓的“艺人”,是靠演技唱功等职业技能吃饭的。观众也只能通过电视机等固定的渠道和观看固定的演艺作品,才能欣赏到艺人们的表演。
这种属于单向输出,艺人们通过固定渠道向观众输送作品,链条到此就没了,艺人与观众是没有互动的。
所以艺人们的晋升之路是很简单纯粹的,就是提升职业技能,演戏的就提高演技,唱歌的就提高唱功,跳舞的就提高跳功,没有任何的捷径可走。
早期的演艺圈,演员歌手等都是艺人,干的都是有固定编制的工作,岗位收入或许有差别,但没有明星的概念。
在观众的眼里:嗯,那演员瞧着眼熟,演得好,仅此而已。大家都还在努力提高自己的物质生活,精神生活空间有限,你演得好又不能给我当饭吃……
贰——娱乐圈成型
整个演艺圈的生态环境发生了变化。
在本质上,那个时期的观众还是只能通过电视机等固定渠道固定作品来认识艺人,艺人还是只能向观众单向输出,观众想要支持自己喜欢的明星,那就多刷刷剧呗,仅此而已。
作品,就是艺人的职业生命线。
没有好作品,艺人就出不了头,没有作品,他甚至都没有收入。
一直没有好作品,艺人就会一直出不了头,一直没有作品,他的职业生涯都要完蛋。
叁——流量明星
资本力量在互联网上惊喜地发现了流量的利润十分惊人。而在娱乐圈上衍生出来的饭圈,便是流量的主要推手,他们制造了“流量明星”的概念。
有时候作品烂掉,资本方就得入不敷出。一部超级烂片的问世,甚至能搞垮影视公司。
这是先有作品,再有人的模式。
然而互联网时代出现了“流量明星”,这是一种“先有人,再有作品”的全新玩法,资本方们终于找到了来钱快、而且还有规模效应的利润收割方式。
所谓的“流量明星”模式,就是一个人想要成为明星,你不用去考什么演艺学院了,只要你长得够好看够有个性,你可以去参加各种选秀、直播等什么的,一旦被资本选中,经过资本包装组成什么男团女团出道,不需要有自己的作品,无论你是翻唱别人的作品还是随便做点啥,资本方都可以在网络上铺天盖地地推广你的形象,营造你的人设,网络上的流量就会汇聚到你的身上,你就有了自己的饭圈。
所以资本力量一直在疯狂助推“流量明星”模式的发展。娱乐圈中就出现了唯流量论,有流量,就有了一切。
演艺圈如果不是以演艺为本,那就成了笑话,干脆改名叫“流量圈”算了,艺人也可改称为“流量人”。
娱乐圈的崩坏就是由此开始,好作品越来越少,烂作品越来越多。
依附于娱乐圈的饭圈如果恶性发展,还能带来更加不可想象的危害。