《燃冬》戛纳首映:周冬雨刘昊然大尺度演出,导演陈哲艺突破自己
搜狐娱乐专稿(山今/文)十年前,陈哲艺的《爸妈不在家》在戛纳拿到了金摄影机奖(导演首作奖)。十年后,导演带着他的第三部作品《燃冬》,再次来到了这个南法小城。
(资料图片仅供参考)周冬雨刘昊然主演、唯二入围本届戛纳一种关注单元的华语影片,《燃冬》是很多影迷都期待了太久的影片。
我们也第一时间在戛纳观看了这部电影的首映。《燃冬》是一部在预期之外的电影。这里面有你没见过的周冬雨、刘昊然以及陈哲艺。
对于熟悉这三位主创的观众来说,《燃冬》或许会带来不小的惊喜,就像戛纳肯定了它,这种自我突破值得鼓励。
01 情欲与突破
在导演陈哲艺的镜头下,包括周冬雨、刘昊然在内的演员,都展现了跟过去不同的形象与表演。
大部分时候,故事由浩丰(刘昊然饰)的外来者视角展开。他是上海的金融行业从业者,来延边参加朋友的婚礼,由于手机丢失、没赶上飞机,和娜娜、韩萧一起在延边多待了几天。
这不是我们常见的“少年”刘昊然。浩丰沉默、忧郁、内敛,在延边期间多次挂断心理诊所的电话。更出乎意料的是,浩丰和娜娜在电影中有三场尺度较大的情欲戏,分别发生在卧室、电梯与浴室。
很显然,刘昊然跨出了曾经的舒适区,他真正告别了曾经的“少年”,无论在形象和尺度上,都大胆地进行了尝试与突破。
突破也同样适用于周冬雨。电影中,她饰演延边小城的导游娜娜,曾经是有天赋的花滑选手,但由于脚踝受伤,告别了梦想。她近乎放逐自己般地在延边待了三年,期间从未回家。
在四年前的《少年的你》,她还在饰演高中生陈念,且毫无违和感。甚至在同样由她和刘昊然主演的《平原上的火焰》中,周冬雨也需要出演高中生时期的李斐。娜娜这样捉摸不透的、复杂的女性,观众的第一印象大概率不会想到周冬雨。
但周冬雨撑住了这个角色,她贡献了水准之上的表演。
她的演技高光时刻,来自电影结尾一段有着超现实笔触的戏。导演的镜头长时间停留在她的脸上,所有积压的、复杂的情感,都在她的表情与泪水中得到了体现。
02 不一样的陈哲艺
过去聚焦家庭与婚姻的陈哲艺,这次把镜头对准了年轻人。
《燃冬》像一出延边版的“祖与占”。
故事前半部分讲述的是三位主角的延边日常。没赶上飞机的浩丰留了下来,跟娜娜、韩萧一起去夜店蹦迪、深夜买醉、骑摩托车在小镇上闲逛,这其中还夹杂了一些年轻人涌动的情欲。
电影中有一段三人去书店偷书、逃跑的桥段,会让人联想到《祖与占》和《戏梦巴黎》。只不过,《燃冬》中,三个主角并没有逃跑成功,而是回去乖乖地付了钱。
这也似乎暗示了东亚青年的困境,他们无法自由奔跑。娜娜被困在了失败梦想中,浩丰困在了精英的形象里,韩萧则被困在了寒冷、停滞的延边小镇。
混乱无序的生活背后,是青年人的迷茫、困顿与自我放逐。
电影最后,陈哲艺给出了一个结局。浩丰没有寻死,坐上了回家的火车;娜娜也决定过年回家;韩萧则骑着摩托车离开了延边。或许坚持下去是一种认命,又或许坚持意味着希望,答案见仁见智。
陈哲艺也一改过去冷峻沉着的风格。尽管延边的主色调是白色,但导演加入了不少亮着霓虹灯的夜景。三人在夜店随着因为舞动的戏份,充满了生命力与活力,这似乎也对应了片名中“燃”。
值得一提的是,陈哲艺对于情欲戏的把控非常得心应手。从卧室到电梯、浴室,两人之间的情欲涌动十分自然,没有丝毫被凝视之感。情欲戏之间也带着人物关系的递进。
在近几年的华语电影维度,《燃冬》确实是少见的,无论是对“祖与占”模板的挪用,还是对于年轻人困顿生活的展示。
戛纳选择了它,无疑是一种认可与确实的关注。我们也期待能够在电影院再次见到它。