黄梅戏《女驸马》最后已是完美结局,为何又编出后传太悲情了?
在我的印象中,黄梅戏的典范就是“夫妻双双把家还”,曲调优美朗朗上口,而且更重要的是唱词比较容易听懂。其次吸引我的,大概就是《女驸马》的剧情了:民女冯素贞自幼许配李兆廷,后李家败落,兆廷投亲冯府,岳父母嫌贫爱富,逼其退婚。冯素贞花园赠银于兆廷,冯父撞见,诬李为盗,将其送官入狱,逼素贞另嫁宰相刘文举之子。冯素贞男装出逃,在京冒李兆廷之名应试中魁,被皇家强招为驸马。花烛之夜,素贞冒死陈词感动公主。在公主帮助下,皇帝收素贞为义女,又释兆廷,并招素贞之兄,前科状元冯少英为驸马。两对新人乃同结秦晋。该剧通过女扮男装冒名赶考、偶中状元误招东床驸马、洞房献智化险为夷等一系列近乎离奇却又在情理之中的戏剧情节,塑造了一个善良、勇敢、聪慧的古代少女形象。不得不说,剧目的情节跌至起伏,而且在封建礼教社会,这样的剧情无疑是不落俗套,非常具有新意的。
1959年,《女驸马》由著名艺术家严凤英主演,拍摄了彩色戏曲片,在全国引起轰动。1986年安庆市黄梅戏剧团再度排演此剧,由优秀青年演员韩再芬等主演。我观看的就是由韩再芬老师等人出演的版本。
第一段是悔婚拒婚,雷雨交加使气氛格外的压抑,而李兆廷的母亲就在这天去世了。场景一转,冯素珍出场,手中绣着戏水鸳鸯,却心神不宁地开窗远望,愁苦之色溢于言表。“荷花香消菊待黄,池边衰柳沐残阳,愁肠偏逢愁时节,几回思母又望郎。”短短地几句歌词勾画出了秋风萧瑟的景象,更加衬托出了素珍的愁思,而这愁思从何而来?歌词中已经点明,是因为思母、望郎。其实,在画面转至素珍的闺房时,我就被伴唱优美的旋律感染了,其后我又惊艳于素珍的表演。不得不说,韩老师作为我国优秀的戏剧演员,扮相俏丽、噪音圆润、表演细腻,每一个动作和神情,都将所要表达的感情融入其中,带领观众随着她的表演而或悲或喜。在我看来,韩老师的表演更加透着一种中国传统的婉约美,一开始的愁肠百结,听闻李郎前来的欢欣雀跃,都用一个个眼神,一个个手势,一个个身体的姿态传递给观众,给观众以美的享受。
《女驸马》的开头无疑是成功的。优美的戏曲,精湛的演技,引起悬念和后续矛盾的情节,都让我有想看下去的欲望。
第二段是远走高飞,这一段的情节渐入高潮。冯素珍经历了一路上的躲躲藏藏,赶去京城寻兄长,她冒名顶替李兆廷应试,谁知竟金榜题名,高中状元。
其实在从头开始看《女驸马》之前,我先观看了《女驸马》第二段中的"为救李郎离家园,谁料金榜中状元"选段。这是流传很广的黄梅戏名段,旋律优美动听,唱起来朗朗上口,给人带来欢快愉悦的心情。“我也曾赴过琼林宴,我也曾打马御街前,人人夸我潘安貌,原来纱帽罩婵娟”这段旋律听过之后就很难忘掉,而韩老师也充分表演出了素珍当时喜悦,自豪,对未来充满希望与美好愿景的心情。通过这段黄梅戏名段,我真正感受到了中国戏剧之美——这是由感染力的,可以让人感到愉悦的美。
之后的矛盾就顺理成章了。第三段是高潮——红妆驸马。主要是讲经过刘文举大臣进鉴,皇帝要召素珍为驸马。但是素珍再三推辞都不行,没办法只有逢旨成婚。洞房花烛的晚上素针冒死陈词,说出了事情的真相。结局为金殿赐婚。公主被素珍的真情感动,同意和她一起求皇上。她们以才智博得皇上赦免欺君之罪,并释放兆廷出狱。冯益民在金殿上为妹妹请罪,恰巧与公主相遇,二人一见钟情。大臣刘文举有想法做媒请皇帝召冯益民为驸马。两对新人共结百年之好。
最后的结局是非常完满的,但是如果真正按照当时社会的情状和逻辑考据,可以说这个结局是不可能出现的。社会封建,权利集中,皇权至上不可侵犯,怎么能容忍一个女子欺君之罪呢?但是,正是因为现实的残酷,所以人们才更渴望戏剧的完满。戏剧作为当时在民间极为流行的一种娱乐休闲方式,从一个侧面体现出了当时社会的现状。冯素珍敢爱敢恨,勇于反抗,忠贞不渝的精神是人们所颂扬的。或许在现实生活中,能做出这样惊天动地壮举的女子几乎没有,即使有这样的女子,也未必能获得幸福的结局,所以人们才将自己的期盼寄寓于戏剧中。天马行空的想象,惊世骇俗的壮举,缠绵悱恻的爱情,或许越是难以得到,它们才越加的美好。而《女驸马》具备了这一切要素,实现了大家最渴望的美好愿景,所以它的成功也就理所当然了。
现代社会的节奏很快,我们常常寻求快速时效的信息,有很多人甚至没有欣赏过中国传统戏曲。其实,中国传统戏剧始终反映了大家美好的愿景和期望,这是不管什么时候都不会过时的。而中国戏剧中蕴含的中国传统美,更是现在所充斥的电视剧、电影中所没有的。这是我第一次真正认真地欣赏完一部中国传统戏剧,虽然我有很多理解还不够透彻,但是我很庆幸我去品读了它,去感受了它,我没有错过中国传统文化的瑰宝。希望以后能有更多的机会感受戏剧之美!