一部《潜伏》,带你走进温子仁的“恐怖世界”
哈喽大家好,我是你们专注于不专业的电影解说小麦~
提起美式恐怖电影,小伙伴们会想到哪位导演呢?
我想不少人最先想到的应该都是华裔导演温子仁吧。
没错,温子仁凭借自己独具特色的风格和质量颇高的作品已经成为了近几年来美式恐怖电影的代表人物,甚至是好莱坞恐怖电影的标杆。
不论是他早期的《电锯惊魂》、《死寂》还是后来的《潜伏》系列和《招魂》系列,都深受影迷们的喜爱。
其中他的长片电影处女作《电锯惊魂》时隔15年在国内豆瓣上依然保持着8.7分的高分,位列评分最高恐怖片排行榜第一名。
而今天小麦要和大家分享的这部《潜伏》,也同样是一部经典之作。
《潜伏》上映于2011年,可以说是偏爱“温式恐怖片”的小伙伴们必看的一部电影。
同样也是小麦的心头之爱。
这部电影的制作成本仅有150万美元,最终却在全球范围内收获了1.55亿美元的票房。
这都要归功于温子仁在恐怖题材方面深厚的功底。
经常观看恐怖电影的小伙伴似乎已经形成了一个共识,那就是恐怖片具有地域特色。
比如日本、韩国包括泰国在内的亚洲恐怖电影善于营造恐怖气氛,西方的恐怖电影注重视觉冲击,国内的恐怖电影最后往往用看似“侮辱智商”的理由强行圆场。
而温子仁作为一名华裔导演,出生于马来西亚的他也在作品中将东、西方的恐怖元素融合在了一起。
就像这部《潜伏》,他刻意避免着传统恐怖片故弄玄虚的俗套,也从来没有想过利用美式恐怖片一贯的血浆喷射来刺激观众。
这也使得该片独具特色,堪称恐怖题材电影的“教科书”。
在恐怖片的风格已经大同小异,几乎成为模版的时候,温子仁巧妙避开了传统的恐怖情节和方式,这一点是十分“大胆”的。
在《潜伏》中,他加入了许多全新的恐怖元素,也构建了灵异世界中的全新规则——以灵魂来召唤恶灵。
影片的开始可以说十分具有美式风格,也是围绕着“凶宅”这个恐怖元素展开。
原本幸福的一家五口兴高采烈地搬进新家,然而恐怖和不安也接踵而至。
这座房子里经常有一些奇怪的噪音,甚至有阴森的鬼影出没。
大儿子道尔顿在“探索”阁楼的时候意外受伤,陷入长久的昏迷当中,连医生也束手无策。
就当我们以为夫妻二人要与恶鬼斗争到底的时候,剧情并没有按照我们想象中的方向发展。
夫妻二人秉持着“惹不起躲得起”的原则选择搬离这所房子。
由此开始,故事脱离了传统恐怖电影的一贯套路,逐渐走向了一个意料之外却又在情理之中的结局。
男主角乔希得知了自己灵魂出窍的能力被封印、在小时候曾被一个女鬼盯上想要霸占他身体的事实。
而大儿子道尔顿正是继承了这种天赋,昏迷不醒则是因为灵魂出窍后游离在“里关”无法回到肉体。
情急之下,乔希在驱魔师伊莉斯的帮助下解开了封印,灵魂出窍前去寻找道尔顿。
一番波折过后,他成功找到了儿子,却也在那所房子里目睹了之前一家人的变故,并且再次见到了小时候的那个女鬼。
就在我们以为一切回归正常的时候,伊莉斯发现了乔希的异常。
原来他根本没能回来,女鬼早就霸占了他的身体。
以上只是《潜伏》第一部的剧情,而《潜伏》和《潜伏2》结合在一起才是一个完整的故事。
这也导致了当时很多人在观看完第一部后觉得温子仁故弄玄虚,其实不然。
当你观看了《潜伏2》之后才会发现,第一部里所有看似解释不通的地方都是在为第二部设置悬念。
这两部电影形成了一个奇妙的环形,以至于当时《潜伏》刚刚出来之时网络上猜测不断。
在娱乐的同时引起影迷的猜测和争执,这恐怕是少有的恐怖电影才能够做到的了吧。
我们今天不过多谈《潜伏2》,就单单讨论《潜伏》第一部。
在小麦看来,单看《潜伏》,也是一部十分合格的作品。
温子仁在恐怖形象的塑造和恐怖氛围的营造上堪称完美。
相比起那些“恶鬼出现必定团灭”的恐怖片来说,《潜伏》全片只死了一个人,还是为了第二部的悬念而死。
这也使得本片提升了一个档次,虽然只死了一个人,但却给人一种“处处有鬼”的恐怖感。
这种恐怖感让人挥之不去,它带给你的不是快感,而是好奇和压抑。
而且全片也有很多前后呼应的地方,需要反复观看才能发现其中的玄机。
就比如说影片开始女主角瑞莱和儿子翻看相册,整本相册中几乎没有乔希的照片。
最后当夫妻二人遭遇一系列恐怖事件、束手无策之时,乔希的母亲才道出了真相。
而这个真相,与那个翻看相册的桥段相互呼应。
除此之外,为什么片中拥有灵魂出窍能力的是男主角乔希,不是女主角瑞莱呢?
换句话说温子仁为什么要将灵魂出窍、前去寻找儿子的人设定成身为父亲的乔希呢?
其实这就与温子仁的个人经历紧密相关了。
我们可以发现,温子仁的作品当中都离不开一个元素——家庭。
因为在温子仁14岁的时候,他的父亲过世,由母亲一手带大。
这个打击对于他来说十分巨大,也对他的导演风格产生了很大的影响。
所以温子仁十分擅长利用家庭来表达情感,利用家庭来战胜恶灵。
这也成为了他独具特色的风格之一,不管是《招魂》还是《死寂》,又或者是这部《潜伏》,都是一样。
家,就是“终极力量”。