梵高的作品到底好在哪?有哪些值得学习的地方?
梵高的作品梵高(1853~1890年)虽然一生短暂、令人扼腕,但他是世界上最著名的艺术家之一,他的作品为20世纪的艺术运动——尤其是野兽派和德国的表现主义开创了道路,(所以说,梵高并不是“疯子画家”,他是有真才实学的艺术家)那么,梵高的作品到底好在哪?又有哪些值得学习的地方呢?
经上段的简单叙述,我们已经很明白了,梵高的作品早已经被野兽派和表现主义的画家们学习了,以马蒂斯为代表的“野兽派”的作品特色是色彩突兀夸张、笔触狂野不羁;“表现主义”画派是色彩强烈、情绪紧张,经常将画面主体加以变形处理,在“野兽派与表现主义”作品中都有梵高作品画风的影子,
梵高作品
可见,梵高的作品好就好在,色彩笔触“灵活”,之所以用“灵活”二字形容,那是因为梵高是用情绪来进行创作的,不同的情绪之下,对色彩笔触的处理效果都截然不同,我们从他的《向日葵》《隆河的星夜》《星空》等作品中就可以感受到,有关梵高的人生经历就不多做解释说明了,
曾有名人看了梵高的《向日葵》后向梵高的弟弟西奥这样评价梵高的《向日葵》:“艺术史上,没有任何东西,能和这些向日葵相提并论”;同是印象派大师毕沙罗也曾说过“梵高这个人要么会发疯,要么就会把我们所有人远远甩在身后。事实上,梵高没有发疯,而是早已把我们甩在身后了。”这样的评价,足以可见,梵高的天才级才华。油画艺术以“色彩”为载体,梵高是继文艺复兴时期的提香之后的又一名色彩大师。
梵高作品